Стили икебаны
НАГЭИРЭ (или ХЭЙКА) – икебана, которая находится в высоких (любых) вазах с узким горлом. Растения находятся на краю ваз, а для веток (если вы хотите установить в других положениях) используются подпорки, сливающиеся с ветками.
МОРИБАНА – используются низкие сосуды в которых может находится вода. Чтобы установить цветы и другие растения надо использовать кэндзан – специальный держатель для растений.
ДЗИЮКА – стиль где требуется фантазия, свободный стиль. Если вы любите всякие болота, озёра, водоёмы, то можно икебану сделать в виде болота – добавить заросли и кувшинки (искусственные или натуральные).
РИККА – буквальное значение – воздвигнутые цветы, происхождение этого искусства относится к становлению буддизма в древнем Китае (ок. VI века). Тогда и началась история искусства Икэбана. Тут главное баланс, объем и состав из 9 основных элементов, олицетворяющих красоту природного ландшафта. На сей день редко практикуется.
СЁКА – относительно новый стиль, пошел с 17-18 века после изменения традиций японского домашнего интерьера. Такая Икебана призвана подчеркивать естественную красоту и гармонию растений растущих в естественных условиях.
Чем полезны интересные хобби: здоровье, настроение, деньги
Конечно, любое хобби способно улучшить настроение
Неважно, связано занятие с растениями или нет. Ведь когда человек занимается тем, что ему действительно нравится, он испытывает радость и удовлетворение
Однако когда дело касается таких интересных хобби, как выращивание садовых или домашних цветов, можно не только насладиться процессом и получить результат, но и наблюдать, как растет и развивается растение, видеть, как расцветает прекрасный цветок. Это дарит дополнительную радость.
Еще одна выгода — укрепление здоровья. Именно такие интересные хобби, как выращивание овощей и зелени, способно улучшить состояние здоровья. Ведь человек употребляет только полезные продукты, которые вырастил сам, без использования пестицидов и других вредных веществ.
Хобби — это не только интересное, но порой и выгодное занятие. Ведь можно заняться продажей цветов, овощей, зелени, цветочных композиций, флорариумов. Это позволит не только получать удовольствие от процесса, но и зарабатывать деньги. Конечно, сначала надо достичь высокого уровня в своем виде творчества.
Интересные хобби, связанные с растениями, многообразны. А значит, каждый может найти занятие на свой вкус или пробовать разные виды, чтобы найти то, что действительно понравится.
Особенности искусства
Композиция в осеннем стиле Прежде чем взяться за изготовление экибана, следует познакомиться с особенностями этого вида искусства. Рекомендации:
строгость и лаконичность — основные принципы при составлении сочетаний, стоит обращать особое внимание на расположение основных составляющих;
во время работы материалы размещают справа, а ёмкость на уровне глаз;
используются живые и сухие дары флоры, а также деревья, ветки, ягоды, фрукты;
основной материал — это живые дары флоры, обладающие индивидуальным философским звучанием, которое обязательно учитывается при составлении.
При написании статьи использовались материалы с сайта domsad.guru
Что это такое?
Цветочное искусство из Японии буквально означает композицию живых цветов. Именно в Японии икебана приобрела настоящую популярность, а оттуда распространилась по всему миру. История изготовления букетов началась в 15 веке, когда монахи создавали букеты цветов в качестве даров богам в храмах. Подарки японским богам формировались по принципам умеренности, элегантности и естественности.
Изображение взято из открытых источников.
Икебана доказала, что для создания выразительного и эффектного букета совершенно не обязательно сочетать множество цветов, сортов и сложный декор.
Достаточно лишь бутона, лепестка, ветки, чтобы настоящий мастер сделал из них шедевр, отражающий красоту природы и придающий смысл. Мастер икебаны не просто создает букеты, он отражает свое внутреннее состояние, показывает красоту души, мировоззрения и бесконечность пространства. Цветок – не только основа композиции, это еще и символ вечной жизни.
Существует легенда, повествующая о том, как зародилось искусство живых цветов. Когда-то торнадо невиданной силы уничтожил огромное количество флоры в Японии. После этого монахи ходили по недостающим садам и собирали фрагменты растений и цветов. С этим чудесным даром они обратились с молитвой к богам и просили о восстановлении проблемных садов. Будда услышал их, и сады сразу стали снова пышными и роскошными, как до урагана. Это послужило началом подношений цветов, в каждое из которых монахи старались вставить просьбу, обращение и благодарность.
Изображение взято из открытых источников.
Эксперты выделяют ряд особенностей, которые отличают икебану от стандартных флористов:
- не только эстетическая, но и смысловая выразительность, отражающая мысли, настроение, идеи составляющего его человека;
- абсолютная логическая связь между всеми частями композиции;
- объем, благодаря которому эффективность состава можно оценить с любой точки зрения;
- качественный баланс, продуманная цветовая палитра, соотношение цветов, их размещение, гармония между светлым и темным, маленьким и большим, чтобы композиция выглядела целостно;
- грамотная акцентуация, чаще всего роль акцента играет один нестандартный предмет – экзотическое растение, причудливо изогнутая ветка – вокруг которого тактично размещаются другие элементы, подчеркивающие выразительность акцента;
- очень важным считается гармония основы, то есть правильный выбор сосудов – это может быть фон, подставка, чаша, но они должны включаться в общую композицию, быть с ней органичны.
Изображение взято из открытых источников.
Японцы считают композиции в стиле икебана искусством; они учатся этому долго и кропотливо. Освоить искусство игры на скрипке за один урок невозможно, а работа с цветами требует постоянной и неустанной практики и самосовершенствования.
Очень важно иметь вкус, чувствовать гармонию, уметь видеть действие и правильно выражать свои мысли. Икебана выполнена в разных стилях; кроме того, они изготавливаются по типу расположения: на столе, на стене
Такие факторы, как линия, форма и цвет, играют важную роль в этом искусстве.
Вертикаль в первую очередь отражает полет, счастливые ощущения и парящую атмосферу. Горизонтально – спокойствие до безразличия, отстраненное отношение, меланхолия. Цветовая концепция тоже может выражать многое, например оттенки теплого спектра – желтый, оранжевый – символизируют радостное настроение и позитив, умиротворение и расположение к окружающим. Холодные цвета – синий, голубой, серый – выражают спокойствие и сдержанность.
Есть нейтральные палитры, например, зелень, соединяющая все остальные тона в единый сюжет. Мастер умеет играть оттенками и контрастами, чтобы выразить свои чувства и пробудить их в других.
Изображение взято из открытых источников.
Что это такое
Неудивительно, что слово «икебана» восходит к японскому языку, ведь это настоящий вид искусства, которым гордится вся Япония. Оно состоит из двух корней:
- «ике», или «икеру» – переводится как «живой»;
- «бана», или «хана» – в переводе означает «цветы».
«Живые цветы» – отличное название для этих произведений искусства, потому что даже срезанные цветы, искусно скомпанованные в букет, выглядят как живые. Нередко название также переводят как «вторая жизнь цветов», подразумевая, что они рождаются в новой реальности и несут в себе глубинный смысл.
Для составления композиций могут использоваться разные материалы, в большинстве своем природные:
- растения;
- ветки;
- цветы;
- плоды;
- листья
- сухая трава;
- земля;
- песок;
- камни;
- стекло;
- вода;
- пластик – используется в наше время все чаще.
Композиции устанавливаются в специальных вазах, многообразие которых поражает и расширяется вместе с эволюцией искусства. В истории икебаны было много новаторов, которые предлагали все новые и новые идеи составления японских букетов.
Истинные мастера осваивают искусство уже очень много лет. Они учатся видеть красоту в каждом бутоне или ветке и отражать в букете, чтобы ее смог увидеть каждый. Икебана может состоять всего из одного цветка или листочка – но при этом в ней отразится вся глубина жизни, которую он символизирует.
Икебана в цитрусовом стиле
Для создания яркой витаминной композиции нам понадобятся:
- корочки апельсина, мандарина, лайма заранее подготовленные и подсушенные
- листья и цветы лаванды
- шишки хвойников – сосны, кедра или ольхи.
Важно заранее подготовить элементы витаминной икебаны. Корки цитрусовых должны быть высушены и очищены от жилок
Чтобы ваша композиция источала манящий аромат фруктов достаточно поместить шишки в полиэтиленовый пакет и капнуть в него несколько капель цитрусового эфирного масла.
Процесс создания витаминной икебаны предельно прост. Подготовленные элементы выкладываются в плоскую стеклянную посуду, равномерно распределяя их для получения целостной композиции.
Икебану сверху посыпают молотым имбирем или лепестками гортензии. Будьте уверены, что витаминная икебана не только украсить ваш дом, но и наполнит его бодрящим цитрусовым ароматом.
Виды стилей
Многовековое изучение и создание икебаны разделилось на несколько направлений, которые стали применятся среди современных флористов. Такой букет может стать декоративным элементом для комнаты или идеальным подарком для близкого человека.
Икебана
Рикка (стоячие цветы)
В этом стиле приветствуется помпезность и театральность, прославление буддизма. Проведение религиозных обрядов требовало множества украшений и постулатов, которые олицетворяли величие живой природы.
Икебана
Икебана
Сека
Стиль сека заключается в оформлении букета из трех цветов. Ветви располагают в вазе так, чтобы их вершина образовала разносторонний треугольник, который трактуется философией как обозначение гармонии.
Икебана
Нагеирэ (цветы, брошенные в воду)
Романтический дуэт орхидей
Этот стиль подразумевает природное расположение цветов в вазе, стебли которого располагаются на краях сосуда. Здесь уже отступает строгий постулат сека, что постепенно и начало вытеснять его.
Букеты нагеирэ могли быть вертикальными, свисающими, настольными, напольными и настенными. Этим объясняется их популярность у японцев.
Икебана
Морибана
Непревзойдённая гармония
Это сочетание нескольких стилей, характеризующее цветы, вросшие в высокие вазоны. Для составления композиций применяются квадратные, круглые и прямоугольные вазы.
Икебана
Основной акцент при составлении букетов ставится на размер, количество растений, красоту линий и разнообразие расцветок.
Икебана
Дзиюка
Современное направление, для которого характерна творческая свобода. Здесь автор может сам подбирать и сочетать фон, материалы и расцветку. Композиция в этом стиле допускает использование природного камня, живых и искусственных цветов и растений.
Икебана
Именно это решение стало популярно в оформлении интерьера домов и ресторанов.
Икебана
Осенняя икебана в тыкве
Тыква – прекрасная основа для создания осенней икебаны. Она устойчива на любой поверхности, имеет яркий цвет, который гармонирует с другими элементами композиции. И главное, благодаря специфической структуре полости тыквы, в нее можно вставить любые веточки, листья или цветы.
Для создания композиции необходимы:
- тыква небольшого размера – обязательно круглая
- букет из осенних листьев и цветов в желтой и оранжевой цветовой гамме
- ягоды рябины
Этапы создания:
- Как и в прошлой мастер-классе с тыквой, ее необходимо подготовить – обрезать дно для большей устойчивости.
- Очистите полость тыквы от жилок и косточек. Теперь основа для икебаны готова.
3. Подготовьте цветы, осенние листья, ветки рябины. Для этого обрежьте стебли таким образом, чтобы они помещались в полость сосуда и были чуть выше, чем глубина тыквы.
4. Далее наступает абсолютно творческий этап, где отсутствуют какие-либо строгие правила. Разместите подготовленные элементы в тыкве, равномерно распределяя их по ее поверхности.
Старайтесь группировать листья и веточки таким образом, чтобы между ними не было просветов.
Основные принципы составления.
Всем правилам составления икебаны предшествует основа – замысел композиции, ее идея и основной смысл. Японцы уделяют этому процессу довольно много времени, тем более что он во многом медитативен. Прошли те времена, когда ансамбль мог составить только монах-специалист. Но сам принцип отношения к икебане как к подношению Вселенной, как к ритуальной процедуре во многом остался прежним.
Каждое произведение должно иметь философский смысл. В традиционной икебане это противостояние сил зла и добра; позже, благодаря развитию китайского учения Конфуция, к композиции добавился третий элемент – человек. Помимо конфуцианства, способам составления ансамблей способствовало и учение дзэн, подчеркивающее весь смысл человеческого существования, отказ от помпезности в пользу настоящего момента и повседневности.
Изображение взято из открытых источников.
Все это в конечном итоге повлияло на современные композиционные приемы, несмотря на все изменения под влиянием времени. Чтобы правильно составить произведение, необходимо опираться на три основных компонента: небо, землю, человека и дополнительные элементы, соединяющие весь ансамбль в гармоничное целое. Кроме того, необходимо соблюдать правила формирования ансамбля:
асимметрия – основа размещения элементов, но общая композиция строится по принципу треугольника;
несмотря на треугольное основание, не все части ансамбля находятся на одной линии и в одной плоскости;
когда продумывают пропорции всей работы, они зависят прежде всего от формы, высоты и величины сосуда;
выбор вазы чрезвычайно важен: она не должна привлекать к себе внимание, то есть быть слишком броской; вазу лучше выбрать цвета, гармонирующего с общей композицией;
сосудом может быть что угодно: корзинка, ковш, игрушка, ёмкости из стекла, дерева, фарфора.
Изображение взято из открытых источников.
Самые популярные формы контейнеров для икебаны:
- плоский тип для морибаны: тарелка, тарелка, поднос любой формы;
- высокий тип, например, бутылка, графин.
Изображение взято из открытых источников.Изображение взято из открытых источников.Изображение взято из открытых источников.Изображение взято из открытых источников.Изображение взято из открытых источников.
После того, как композиция продумана и выбран сосуд, переходят к подбору элементов
Здесь очень важно правильно рассчитать размер; При этом также стоит исходить в первую очередь из размера вазы. Выбранный стиль также важен
Существуют разные формулы расчета размеров элементов. Сначала определите длину неба, куда складываются высота и диаметр судна и умножаются на 1,5. Затем определите длину человеческой линии, которая равна ? с неба.
Изображение взято из открытых источников.
Важным моментом является то, что размеры предметов рассчитываются без учета той части, которая закреплена внутри сосуда.
Угол наклона важен, он определяет форму всего ансамбля. Линия человека должна склоняться к линии неба. Самый короткий объект ансамбля — Земля — находится перед склоном двух предыдущих линий или рядом с ним. После того, как три основных элемента расположены, в композицию включаются дополнительные дзюси. Главное, чтобы они не были длиннее, бросче основных и не выделялись слишком интенсивно.
Изображение взято из открытых источников.
В икебане не допускаются громоздкие элементы, слишком много разных материалов, чрезмерная наполненность композиции и помпезность. Основной принцип – много свободного пространства, воздуха, четкость и значимость каждого элемента. Все детали закрепляются кензаном или флористической пеной, если материалы искусственные.
Изображение взято из открытых источников.Изображение взято из открытых источников.
Даже несмотря на четкие правила, научиться творить таким способом довольно сложно. Как и любое искусство, икебана требует вдохновения, тренировки, преданности своему делу и воображения. Эксперты рекомендуют в первую очередь примерять простые ансамбли и строгие, неприхотливые материалы.
Изображение взято из открытых источников.
Стили икебаны
Японское искусство икебаны развивается уже семь веков, и за это время разработано множество стилей. Наиболее распространенные из них:
Rikka (стоящие цветы)
В создании этого стиля используют высокую вазу, делая акцент на вертикальные линии и подчёркивая природную красоту цветов на фоне простого изящества. Рикка совершенствуется на протяжении длительного времени, становясь более стилизованной. В этом стиле неотъемлемо существуют строгие правила подбора растений, типа контейнера, размещения элементов экибаны (обычно их семь или девять).
Nageire (брошенные цветы)
Этот стиль появился в XVI веке. Он широко применялся в чайных церемониях и для украшения чайных домиков. Для него характерна свободная аранжировка, применение высоких ваз без фиксации. Цветы также можно располагать на ободке горлышка вазы.
Seika (живые цветы)
Стиль Сейка известен с середины XVIII века, похож на стиль Рикка, но более прост в исполнении. Такая икебана составляется также при соблюдении определённых правил. Здесь мало внимания уделяют традиционной формализации
Важно при использовании трёх компонентов подчеркнуть внутреннюю красоту растений. Стойкость и положение стеблям в высоких вазах Kabin обеспечивают перемычки внутри сосуда
Moribana
Это достаточно молодой стиль – используется около ста лет. Процесс создания не трудоёмкий и не требует соблюдения строгих правил, как в других направлениях. Отличительная особенность морибана – естественные формы и широкое пространство, создающие впечатление ландшафта. При конструировании икебаны применяют мелкий контейнер и специальный держатель (кэдзан), имеющий множество острых латунных шипов для закрепления цветов.
Чтобы выполнить простейшую икебану в любом из этих стилей своими руками, необходимы материалы: кэдзан, высокая ваза, низкая ваза, щипчики или ножницы, чтобы обрезать растения, и необходимый растительный материал. Все нужные материалы можно приобрести в крупных цветочных магазинах.
Сосуд для икебаны подбирают в соответствии с используемым растительным материалом. Желательно, чтобы он был однотонный, без рисунка. Для тяжёлых цветов и веток подходит грубая керамика. Цветы полевые красиво смотрятся в плетёных корзинках, сосудах из дерева, фаянса. Стеклянные и фарфоровые вазы хорошо использовать для роз, гвоздик, ландышей, тюльпанов. Роль «вазы» может выполнить любой понравившийся вам предмет.
Если вам необходим символичный букет, преподносимый в подарок — лучше, если его изготовит профессионал, умело общающийся с цветами на их языке. Такой букет без слов может выразить ваши чувства и эмоции при помощи древних знаний символики цветов. Если же вам нужно узнать, как сделать букет своими руками, зайти во всемирную паутину — там есть доступные видео мастер классы икебаны своими руками.
Особенности создания цветочной композиции
Со временем под влиянием европейских культур в Японии стали развиваться свободный и авангардистский стили составления цветочных композиций. Мастера начали использовать самые разнообразные материалы от стволов деревьев до различных стеклянных и металлических элементов, сохраняя при этом главные принципы икебаны.
Сделать изумительной красоты букет можно из:
- силикона;
- латекса;
- ткани;
- пластика.
Каждый элемент в икебане наделен особым смыслом и имеет четко отведенное ему место
Здесь важно учитывать всё. Форма цветка, место, где он был срезан и время, в которое это было сделано, внешнее состояние соцветия, его линия, всему этому придается огромное значение при составлении икебаны. Основу традиционной икебаны составляет обязательное наличие трех линий, которые являются основными и олицетворяют человека, небо и землю
Помимо основных, есть еще вспомогательные линии, они гораздо короче основных и призваны придавать готовой композиции единый смысл и целостность.
При составлении икебаны все её элементы не могут находиться в одной плоскости и закрепляются асимметрично в форме треугольника.
При сооружении цветочной композиции важно подготовить растения, разделить букет на части и сформировать по своему усмотрению. После подготовить основание, вазу, горшок, можно подвесить на стену готовый шедевр, закрепить на пенопласт или рамку на тканевой основе
Все цветы в композиции должны хорошо просматриваться, высокие быть выше, низкие – посередине, также необходимо прочно закрепить основание, дабы композиция выглядела как одно целое, а цветы не свисали в беспорядочном состоянии.
Каждый цветок и лист имеют свое значение
Мастера икебаны из Японии точно знают, что цвета и оттенки растений в букете являются не самым главным элементом. Гораздо важнее и значимее линии, при помощи которых цветочная композиция приобретает высоту, глубину и ширину. Каждый цветок и лист в икебане имеет свое значение. Возьмите, к примеру, цветок лотоса или бамбук. Лотос означает подлинность и чистоту, бамбук — устойчивость. Используя различные цветы в цветочной композиции, выражается множество значений и чувств для достижения определенного баланса.
В отличие от западной культуры, цвет в икебане не очень важен. Для японцев важна форма, а не цвет. Подумайте о форме и размере вазы или форме определенного листа. Создание цветочной композиции также учитывает человека, который её увидит. Цветочную композицию располагают на той высоте, и в таком ракурсе, для которых она создавалась изначально. Кроме того, соляная или серная кислота может использоваться во время аранжировки цветов, таким образом, цветы хранятся долго.
Основной инструмент, необходимый для практики икебаны:
- Специальные ножницы для икебаны
- Разные японские вазы
- Разные цветы, растения, листья или другие органические материалы
Стили
Конкретные школы всегда предпочитали определенные стили создания, хотя сейчас нет жестких рамок, и мастера могут творить, вдохновляясь сразу несколькими стилями.
Рикка
Связан с появлением школы Икэнобо – он использовался в храмовой отделке. Из-за впечатляющих размеров использовались стволы деревьев: широкие стебли бамбука, массив сосны. Над изготовлением одной композиции трудилось одновременно несколько мастеров.
Его название переводится как «стоящие цветы». Причем эти цветы символизируют мощь природы: реки, скалы, горы, леса, водопады, поля – создателям удивительным образом удавалось воссоздавать пейзажи. Однако процесс изготовления был очень трудоемким, поэтому этот стиль постепенно вытеснился более компактными композициями.
Сёка
По сути, это все тот же старый добрый стиль рикка, но в миниатюре. Если первый полюбился монахам, императорам, аристократам и прочим представителям «голубых кровей», то стиль сёка можно было встретить даже в домах обычных людей.
Он сформировался с наступлением XVIII столетия и держался на трех столпах: воплощении всего мира, Земли и человечества.
Нагэирэ, или хэйка
Особенность этого стиля в том, что композиции составляются в высоких вазочках. Стебли и цветы держит узкое горлышко, а иногда – специальные подпорки. Нагэирэ не просто передает великолепие природы, он подчеркивает изящество самих растений.
Морибана
Про этот стиль мы уже писали чуть выше. Он стала распространяться на рубеже XIX и XX столетий. В основе композиции – плоская низкая посуда, на дно которой нередко добавляют воду.
Если морибана довольно объемная, ее, кроме этого, закрепляют особыми держателями.
Самый современный на сегодняшний день стиль, который отдает сюрреализмом. В ход идут самые разные материалы – от природных даров до синтетических материалов. Вазы, да и сама композиция, могут принимать очень смелые формы.
Видео по теме статьи
Для лучшего понимания советуем вам посмотреть несколько видео про создание осенних экибан.
Галина Богачёва Мастер-класс. Икебана «Осеннее настроение».
Осенний солнечный денёк
Меня наполнил вдохновеньем!
С Кубани я вам шлю привет!
И осени желаю всем прекрасной!
Осень прекрасная пора для творчества. Ведь именно осень дарит нам прекрасные природные материалы для создания чего-нибудь неординарного.
Для осуществления своих задумок и фантазий я использую так же и бросовый материал. Соединив два вида материала (бросовый и природный) у меня получилась икебана «Осеннее настроение».
Для её изготовления нам понадобится: шишки, бросовый материал, клеевой пистолет, акриловая краска, жёсткая широкая кисть, острые ножницы.
Совет: для изготовления поделки лучше использовать большие шишки с хорошо открытыми чешуйками.
Ход работы: отрежьте широкую часть шишки, примерно 5-7 чешуек. Полученную деталь хорошо покройте краской (каждую чешуйку раскрасьте с двух сторон). Подождите, пока краска высохнет до полного высыхания. Нанесите второй слой краски, тщательно прокрашивая каждую чешуйку.
Если вы хотите, чтобы цветы располагались на основе на разном уровне – вкрутите в середину раскрашенной шишки шуруп или приклейте небольшой кусочек пенопласта.
В качестве основы для формирования букета можно использовать различный бросовый материал: пластиковую тарелку, майонезную крышку, дно пластиковой бутылки и др.
Я использовала: корзиночку из под засохшего букета и пластмассовый мячик. Чтобы поделка получилась устойчивой, приклеила мячик к дну корзинки клеевым пистолетом.
Затем формируем букет, добавляем своей фантазии, чтобы его немного приукрасить.
Икебана готова.
«Цветочное настроение» — бисероплетение. Мастер-класс Мастер-класс «Цветочное настроение» Для работы понадобилось: — бисер разного цвета; — тонкая проволока для бисера; — пустая баночка из.
«Осеннее настроение». Осеннее оформление группы Детки возвращаются в детские сады, в свои родные группы. Группы встречают деток в новом наряде, в осеннем. Осень — пора листопада. Как.
Детский мастер-класс «Икебана из капусты» (поделка из овощей) Здравствуйте! Скоро приближается праздник-День рождения нашего города! Вот мы и решили украсить нашу группу не просто цветами, а икебаной.
Детский мастер-класс «Такое разное настроение!» Детский мастер-класс «Такое разное настроение!» Настроение пропало. Я везде его искала: Под диваном, под столом, Во дворе и за углом,.
Мастер-класс «Апельсиновое настроение». Фотоотчет В предвкушении Нового 2015 года у нас в группе проходил мастер класс “Апельсиновое настроение”. Цели: включить родителей в образовательный.
Мастер-класс «Осеннее дерево» Здравствуйте, уважаемые посетители моего блога! Предлагаю вашему вниманию как мы с детьми средней группы сделали волшебный осенний лес.
Мастер-класс «Осеннее дерево». Видео Доброго времени суток, дорогие коллеги. Поздравляю всех с наступившим Днем Знаний, желаю успехов, здоровья и хорошего настроения. В июле.
Мастер-класс. Уголок эмоций «Моё настроение» Уважаемые коллеги, хочу представить вашему вниманию наш уголок эмоций — “Моё настроение!” Для создания уголка нам понадобилось: 1. Потолочная.
Мастер-класс «Украшение группы «Осенние настроение» Необходимые материалы и инструменты: — белый картон — ножницы — клей момент — бусинки (у меня белые) — нитки голубого цвета или леска.
«Весеннее настроение». Мастер-класс в технике «ганутель» Я хочу поделиться мастер-классом в технике ганутель. Моя композиция будет называться “Весеннее настроение” 1. Нам понадобится: — бокал,.
Икебана из листьев
Для свободного стиля икебаны (фото ниже) можно использовать большие листья пальмы или папоротника. Разрешается полная деформация материала. Так на фотографии мы видим, что листья пальмы обрезаны с одной стороны веточки и сложены дугой. Расположены эти листовые элементы в разных плоскостях.
В центральной части композиции расположились яркие цветочные акценты. Пропорции, присущие икебане, соблюдены. Четко просматриваются все три точки с правильными сторонами. Пустое пространство заполнено листьями меньшего размера и другой, более округлой формы. Ваза, плоская и однотонная, не мешает восприятию картины художника.
Создавать такие простые композиции несложно, попробуйте обязательно, а наши советы вам в этом помогут.
Если самурай из вас никакой, равно как и буддийский монах, вы не обучались в школе гейш, а о самой Японии лишь иногда смотрели заметки по ТВ и читали в интернете, это не помешает вам создать свою красивую икебану. Как? Было бы желание!
Вся Япония в одной композиции. Проста (но только на первый взгляд), изысканна, многогранна, до конца не понять
Осеняя икебана своими руками
Идеи для создания осенней японского букета дарит нам сама природа. Для создания икебаны на осеннюю тему понадобится:
- декоративная тыква – лучше круглой формы
- ветвистые веточки без листьев
- веточки рябины
- декоративные элементы по желанию – листья, шишки, блеск для комнатных цветов
- клеевой пистолет
Процедура создания осенней икебаны:
- Основной элемент икебаны – декоративная тыква. Ее нужно заранее подготовить – аккуратно срезать дно так, чтобы оно было максимально ровным. Далее очистить тыкву от семечек и сделать сверху отверстие для веточек.
- Используя клеевой пистолет, приклейте шишки к веточкам
3. После полного высыхания клея, поместите основу композиции на тыкве.
4. Центральные элементы икебаны готовы, самое время оформить второстепенные. Для этого вставьте в центральную часть композиции ветки рябины, располагая их как можно динамичнее – под углом к тыкве, на разной высоте друг от друга.
Завершающий шаг – оформление икебаны сухими листьями. Приклейте их с помощью термопистолета.
Важно не только создать икебану, но и правильно ее преподнести. Лучшим украшением осенней икебаны будет подушка из сухих листьев, украшенная несколькими каштанами
Именно на такую основу устанавливается само творение.
Традиции
Слово «икебана» переводится с японского, как «живой цветок». Иногда может употребляться и другое японское слово для обозначения этого понятия – «кадо», что можно перевести, как «путь цветов». Следует упомянуть, что икебана как искусство, зародившееся в шестом веке в Японии, своим появлением обязано буддистским монахам, которые использовали цветы в качестве ритуальных подношений. Икебана постепенно стала отдельным направлением, которое некоторые исследователи сравнивают со священным деянием. Человек, небо и земля являются основной символикой икебаны.
В наше время икебана имеет все черты традиционного национального японского искусства, такого же, как каллиграфия или чайная церемония. С незапамятных времен в Японии существует такая традиция, что каждая жительница этой страны в момент приготовления к свадьбе обязательно должна обучиться искусству составления икебаны. Ведь там икебана является обязательным элементом оформления интерьера, таким, как в Европе, например, статуэтка или картина. Поэтому дом в Японии без наличия такой композиции представить невозможно. При помощи икебаны создается магическая и даже мистическая связь между природой и сердцем дома.
