Скетчинг маркерами для начинающих пошагово в картинках

Урок 5 – Пончик

Вам понадобится для работы — бумага для скетчинга, простой карандаш НВ, ластик, маркеры № 6, 94, 100, 179, WG2

1-й этап – карандашом рисуем набросок пончика

Сначала рисуем один овал, с небольшим наклоном. За этим овалом рисуем половинку овала воля горизонтальном положении. Это будет пончик номер два и располагается за первым.

Далее на первом пончике по нижней стороне рисуем небольшую кривую линию, которая будет очерчивать глазурь. На втором пончике также рисуем небольшую кривую линию глазури. Линии глазури рисуем изогнутыми и полукруглыми.

Теперь необходимо нарисовать сердцевину пончика, который находится на переднем плане. И далее рисуем сверху вниз зигзагом изогнутые кривые линии, которые напоминают верёвочку. Это так же будет глазурью, другого цвета.

2-й этап – обводим контур и стираем лишнее

Берём линер и делаем обводку основных краёв. На втором пончике рисуем небольшую присыпку. После того как мы это нарисовали, необходимо подождать несколько минут чтобы высох линер. И далее стираем лишние линии карандаша, который нам не нужны.

3-й этап – добавляем тени

Теперь необходимо добавить немного теней. Часть глазури мы покрываем светло-голубым маркером, плюс к этому намечаем блики и оставляем их белыми.

Далее закрашиваем нижнюю часть пончика коричневым маркером и затем серым маркером добавляем тень от пончиков, полукруглыми линиями. Тень от двух пончиков должна сливаться в одно целое.

Также серым цветом мы добавим небольшие тени, на глазури пончика. Эти тени должны находиться в нижней части глазури, потому что свет падает сверху.

4-й этап – закрашиваем пончик и добавляем еще теней

Снова берём серый маркер и чтобы добавить лёгкое утемнение под пончиками, ещё раз проходимся маркером у основания возле пончика.

Далее берём тёмный коричневый маркер и добавляем небольшую тень на коричневую сторону пончика. И в середине пончика, где видно часть без глазури, также проходим коричневым маркером, чтобы затемнить эту часть.

Теперь берём тёмно-голубой маркер и по теням глазури обозначим их глубину. Преимущественно необходимо делать это в нижней части, куда не падает свет.

Далее нам понадобится белый линер или белая гелевая ручка, с помощью которых добавляем светлые места от бликов света и немного точек разного размера. Где-то мы поставим несколько точек рядом, а где-то поставим одну точку.

Рисунок готов!

Рисунок человека в технике скетчинг

Скетчинг — это метод создания быстрых набросков и эскизов, позволяющий запечатлеть эмоции, движения и особенности человеческой фигуры.

Список материалов:

  1. Лист бумаги или блокнот для рисования
  2. Мягкий графитный карандаш (например, HB или B)
  3. Резинка для стирания
  4. Опционально: карандаш для набросков или маркеры для подчеркивания

Поставьте базовую пропорцию:

  • Начните с грубого наброска, используя легкие и мягкие штрихи карандаша.
  • Начертите вертикальную линию, чтобы указать центральную ось фигуры.
  • На этой линии определите голову и местоположение ключевых точек, таких как плечи, талия и бедра.

Скетч торса и конечностей:

  • Используя грубый набросок, начертите форму торса, учитывая его пропорции и направление.
  • Добавьте конечности, используя простые линии, чтобы указать местоположение рук и ног.
  • Не беспокойтесь о деталях в этой стадии, сосредоточьтесь на общей форме и движении.

Уточните контуры и детали:

  • Постепенно уточняйте контуры фигуры, делая их более четкими и выразительными.
  • Добавьте детали, такие как лицо, волосы, одежду и аксессуары, используя легкие штрихи и аккуратные детали.

Темные и светлые тени:

  • Определите источник света и добавьте светлые и темные тени на фигуре, чтобы создать объем и глубину.
  • Используйте более твердый карандаш или нажмите сильнее, чтобы создать более насыщенные темные тени.

Доработка и завершение:

  • Проанализируйте свой скетч и внесите любые корректировки, которые считаете необходимыми.
  • Удалите ненужные линии и штрихи, используя резинку, чтобы очистить рисунок.
  • Если хотите, подчеркните контуры маркерами для более выразительного вида.

Способ №1. Карандаш для глаз

Создайте эскиз. Прежде чем рисовать татуировку, необходимо продумать её дизайн. Попробуйте создать эскиз на бумаге, который в дальнейшем будет перенесён на кожу. Для воплощения идеи в реальность подойдёт обычный карандаш для глаз.

Придерживайтесь чётких линий средней толщины. Не пытайтесь нарисовать узор с тонкими замысловатыми закруглениями, по истечении срока они смажутся, контур перестанет проглядываться.

Чтобы получить татуировку, похожую на подлинную, выберите оптимальный размер эскиза. Большой рисунок будет выглядеть ненатурально, в то время как меньший по размеру узор окружающим покажется настоящим.

Подберите карандаш для глаз. Посетите магазин косметики, подберите карандаш для глаз с точилкой. Не покупайте масленые или блестящие продукты, отдавайте предпочтение матовому грифелю, он дольше держится на коже. Откажитесь от приобретения жидкой подводки. Она устойчива лишь на веках, в случае с другими частями тела косметика быстро растекается и трескается.

Наиболее оптимальным считается чёрный карандаш, конечный узор будет похож на постоянную татуировку. Однако это вовсе не значит, что нельзя использовать яркие насыщенные оттенки, всё зависит от индивидуальных предпочтений. С чёрным отлично сочетаются следующие цвета: маджента, лиловый, изумрудный, фиолетовый, красный.

Нарисуйте эскиз карандашом для глаз. После подбора косметики отработайте эскиз купленным карандашом, доведите узор до идеала. Отрабатывайте плавные линии и завитки до тех пор, пока не добьётесь нужного результата. После этого убедитесь, что эскиз обычным карандашом совпадет с рисунком при помощи косметики.

Сделать временную татуировку карандашом для глаз можно на любой части тела. Однако лучше отдавать предпочтение коже, покрытой растительностью в минимальных количествах. При этом рисовать нужно на чистой, предварительно обезжиренной и сухой поверхности.

Создать тени вам поможет косметический спонж. Также с его помощью можно растушевать границы, если эскиз предполагает переход от одного оттенка к другому.

Покройте кожу лаком для волос. Чтобы временная татуировка продержалась около 7-10 часов, необходимо использовать лак для волос сильной фиксации. Опрысните узор составом, но не «заливайте» его сильно. Дождитесь полного высыхания, после чего оцените результат.

Если вы не будете мочить тату, она продержится весь день. Желательно смыть рисунок перед уходом в постель, чтобы не испачкать бельё. Для этого достаточно ополоснуть кожу тёплой водой и нанести пенку для умывания, после чего слегка помассировать обработанный участок.

Как научиться рисовать маслом?

Масляные краски сложны в работе, поэтому подходят для людей, которые уже освоили простые техники и хотят попробовали себя в других направлениях живописи. Для того, чтобы начать рисовать, потребуются карандаш для нанесения контура, загрунтованная поверхность, краски и растворитель.

Первый этап работы — постановка натюрморта. Можно в качестве примера использовать иллюстрацию в любой книге или просто красиво составить фрукты на столе.

Перенесите рисунок на холст с помощью карандаша. Нанесите краску на фон и аккуратно растушуйте их щетиной кисти. Переходите к воспроизведению натюрморта. В конце добавьте тени и свет и не забудьте дать картине полностью высохнуть.

Как научиться рисовать фломастерами и маркерами?

Фломастеры и маркеры — востребованные инструменты для рисования. Используйте спиртосодержащие варианты — они быстрее сохнут и меньше деформируют бумагу.

Нарисуйте основной контур будущего рисунка. Для этого сначало нанесите крупные детали будущего рисунка. Затем маркерами или фломастерами добавьте цвета рисунка и фон. В конце белой ручкой либо акрилом прорисуйте самые мелкие детали.

Рисование фломастерами

Маркеры для скетчинга рисунки для начинающих легкие и сложные.

Хочу поделится еще некоторыми идеями которые можно нарисовать, но уже не так подробно буду расписывать.
Такой вот рисунок «Иисус держит овечку» рисовала для открытки, когда наша бабушка лежала в больнице.

Сначала наносила основной тон, а потом усиливала тени. Либо тем же цветом вторым и третьим слоем, либо более темным маркером.

В итоге почулилось вот так. Людей до этого я еще не рисовала маркерами, это первый человек которого я попробовала изобразить.

Потом я попробовала нарисовать мальчика и девочку из поучительного мультика про «Колю и Соню».

Здесь я помимо маркеров использовала дополнительно масляную пастель. Тени мне кажется получились более живые. Однако я не художник и рисовать только учусь! Надеюсь в будущем будет получаться еще лучше.

А это наш попугайчик по кличке «Соломон». Не могла ни нарисовать нашу птичку.

А этот пейзаж рисовала в подарок родителям. К сожалению в тот момент я еще не знала про ужасную светостойкость маркеров. Хотя с другой стороны, если бы не нарисовала в подарок, возможно и не узнала бы.

Еще один минус который обнаружился при рисовании, это то что они кончаются очень даже быстро. Рисовала я ими не так уж и много, но голубой цвет самым первым вышел из строя и на этой картинке к сожалению это стало очевидно. Хотя изначально заправлены они были очень хорошо.

Поставили в рамочку, подарили родителям. Через пару месяцев изображение стало бледным. Хотя стоит не на прямых солнечных лучах. Через время думаю совсем может остаться одно очертание, если вообще останется.
Вывод — эти маркеры не для видного места, все рисунки нужно держать в глубокой тени.

Можно рисовать интересные открыточки, однако на свет их тоже ставить получается нельзя. А это очень печально, ведь красотой хочется любоваться!
Такую открыточку рисовала для подруги.

Букет цветов — для нашей учительницы.

В общем рисовать ими можно все, что угодно и еду, и людей, и животных, и цветы, и бесконечность…

Горшочек с лавандой, это самый первый рисунок который я нарисовала маркерами.

Удобно держать, приятно мазюкать. Очень нравится такое яркое, контрастное сочетание. Удовольствия конечно много доставляет сам процесс.

А вот и мое обещанное видео с распаковкой и обзором маркеров для скетчинга.
И ссылка где можно купить маркеры — http://ali.pub/4m7zum

В этой статье я постаралась отразить важные аспекты об этом арт материале с разных сторон, сказать о минусах и плюсах. Также показала свои первые работы и пошаговые мастер классы которые помогут новичкам освоить и попробовать технику рисования маркерами.

Читайте другие интерсные статьи на нашем сайте https://bantomaniya.ru/
Делитесь статьей с друзьями и конечно же подписывайтесь на наш ютуб канал и вступайте в группу в контакте, чтобы не пропускать новые мастер классы.

Пока, пока.

Рисунок рабочей модели

Голова

Начинайте с разметки фигуры – для этого проведите на листе бумаги сверху вниз ровную линию. Это будет центр тяжести вашей модели, своего рода скелет. Затем нарисуйте овал – будущую голову. При разработке дизайна одежды нет нужды в соблюдении пропорций, ведь на первом плане – одежда, а не анатомия.

Зона ниже пояса

Изобразите квадрат чуть пониже середины. Для стройных моделей потребуется небольшой квадрат, для бодипозитивных – побольше. Учитывая выбранную позу для вашей модели, квадрат наклоняйте влево или вправо. Для стоящей модели не надо его наклонять.

Торс и плечи

Линии торса протяните кверху, начиная от углов тазового квадрата, в области талии их необходимо сузить. Затем вновь расширьте к плечам. Бёдра и плечи сделайте одного размера. Высота торса должна равняться 2-м головам

Шея и голова

Шея составляет третью часть от ширины плеч и половину длины головы. Голова должна быть пропорциональна телу. Сотрите первоначальный овал. Рисунок головы можно изображать так и эдак, наклоняя вниз, вправо, влево или вверх.

Ноги

Их длина составляет не менее 4-х голов. Они состоят из бёдер – начиная от низа тазового квадрата до колена, и икр – от колен до щиколоток. Следуя манере дизайнеров, можно увеличить рост модели за счёт удлинения ног. Верхняя часть бедра – одной ширины с головой. К колену – сужайте до трети от самой широкой части бедра. Затем сужайте дальше к щиколоткам, которые должны быть равны четвертой части ширины головы.

Ступни и руки

Ступни нарисуйте узкие, это красиво – в виде треугольников той же длины, что и голова. Руки нужно сужать к запястьям и чуть удлините, чтобы гармонировали с удлинёнными ногами. Дорисуйте пальцы.

Поэтапный скетчинг для детей

Школьникам иногда бывает сложно запомнить все приёмы рисования, которые развиваются на уроках ИЗО. Концепция скетчинга уместна как нельзя кстати: вышеописанные упражнения полезны перед работой над простыми картинками.

Кошка

Поэтапный процесс изображения этого забавного питомца выглядит следующим образом:

  1. Провести овал (мордочку).
  2. От верхней части этой фигуры провести два «ушка».
  3. От нижней части провести две дуги.
  4. Далее следуют «лапки» — две продолговатые «шишечки», идущие от каждой дуги.
  5. Добавить задние лапки к передним.
  6. Провести хвост в форме арки (можно справа или слева).
  7. К «мордочке» прибавить два больших круга — так получаются «глаза».
  8. Добавить небольшие зрачки, нос и усы.
  9. По желанию раскрасить получившийся скетч.

Волк

Ещё один увлекательный пример иллюстрации, посвящённой животным. Схема работы такова:

  1. Наметить фигуру волка методом изображения двух овалов (первый побольше, второй поменьше). Рядом с большой фигурой сделать круг (голову), который затем следует поделить на 4 части.
  2. Провести три линии от корпуса: так происходит разметка передних и задних лап, а также хвоста.
  3. Далее следует голова. К очертаниям этого элемента добавляются уши со скулами в соответствии с разметкой, описанной в пункте 1.
  4. Соединить окружность с овалом — так формируется шея волка. За ней следуют туловище и спина.
  5. Прорисовать передние лапы, после чего наметить треугольник. Одна из его сторон станет основой для задней конечности.
  6. Изобразить хвост штрихами.

Мороженое

Скетчинг для начинающих художников лучше всего работает с простыми рисунками — например, вкусным мороженым. Схема нанесения набросков такова:

  1. Нарисовать ромб.
  2. Разделить фигуру на 4 равные части.
  3. Внизу вывести очертания рожка, а вверху — съедобного лакомства.
  4. Обвести готовые контуры карандашом.
  5. Стереть разметку ластиком.
  6. Наметить тени на рожке и мороженом.
  7. По желанию раскрасить получившийся скетч.

Дракон

Мистические существа очаровывают не только любителей фильмов или фантастических компьютерных игр, но и художников. Новичкам следует изображать дракона по следующему алгоритму:

  1. В основе иллюстрации лежат прямоугольники и овалы, соединяемые друг с другом. Первым элементом является округлая голова.
  2. Провести «прямоугольники» в зоне пасти и шеи будущего дракона.
  3. Далее следуют туловище, лапы и хвост. Их тоже выводят как прямоугольники с овалами.
  4. Плавно соединить все элементы.
  5. Добавить к лапам «когти».
  6. Украсить дракона штрихами вроде «чешуи». При необходимости к композиции можно добавить крылья.

Картинки для срисовки маркерами

Для таких изображений ничего не нужно, кроме черного маркера разной толщины. Существуют специальные наборы, или вы можете купить маркеры определенных размеров по отдельности.

Немецкая овчарка в очках

Милая панда в кружке

Цветок роза

Стильная бабочка

Девушка с рогом единорога

Маркеры Pony Rainbow Dash

Милый котенок

Разноцветный

Маша и медведь

Лягушка для эскиза

Цветок розы с листьями

Три цветка розы

Красивые цветы

Разные цветы

Милая девушка с цветком

Забавный кот

Милый котенок

Две птицы с сердечками

Цветы с маркерами

Пегас с большими крыльями

Прекрасная бабочка

Маленький щенок

Кот Саймо

Американский Винни-Пух

Многие узоры

Красивая лиса с маркерами

Единорог с красивыми ногами

Три кекса с лицом

Русалка Ариэль

Советы желающим научиться скетчингу

Повторим, скетчинг – не вид изобразительного искусства, в художественных школах специально его не преподают. Научиться рисовать скетчи может каждый.

Начните с простого – копируйте готовые скетчи или рисуйте поэтапно, трансформируя геометрические фигуры в образы, объекты.

Советы тем, кто только осваивает эту технику, будут полезны.

Линии

Линии на скетчинге должны быть прерывистыми, различаемыми, но не жирными. Во всяком случае, пока это только набросок.

Это не черчение, где важен нажим и ровная линия. Попробуйте разное положение карандаша в руке – держите его, как ручку, или сожмите, как эфес шпаги. Если удобно, можете зажать вытянутыми пальцами

Важно создать отрывистые штрихи

Штриховка

Штриховкой и растушёвкой придают объём предмету. К примеру, выполнив штриховку коробки в разных направлениях, вы чётко обозначите её стороны.

Оптимальный угол наклона штрихов – 15-30, то есть меньше трети от прямого угла. После каждого штриха нужно отрывать грифель от бумаги.

Один и тот же объект можно заштриховать в одном или в перекрестных направлениях.

Растушёвка – ещё один способ. Карандашную линию растирают кусочком бумаги или специальным ластиком – клячкой, растягивая цвет от тёмного к светлому.

Аккуратность

Жирные линии карандашом, особенно мягким, гелевой ручкой или фломастером могут смазать рисунок.

Подкладывайте под рабочую руку чистый лист бумаги, сметайте чистой кистью частицы грифеля или угля, используйте бумагу, по которой не будет растекаться фломастер или краска. Тогда работа будет аккуратной.

Принцип рисования волос, складок

Самый простой способ нарисовать локоны – провести от предполагаемой головы волнистые линии, которые соединяются на кончиках. Сложно? Тонкой линией нарисуйте контур головы и от неё опустите локоны.

Потренируйтесь на листе бумаги создавать скруглённые линии на одинаковом или разном расстоянии друг от друга, но повторяющие изгибы.

Ещё возможные варианты рисования локонов показаны ниже.

Складки также стоит научиться рисовать. С ними одежда, интерьер будут казаться объёмнее, реалистичнее. Здесь пригодится разработанный ранее навык штриховки и растушёвки.

Вдохновляйтесь и повторяйте.

Текстура

Скетчингом реально передать фактуру материала, его вес. Например, облака на небе или камень на земле.

Листочки, дерево – пример простых фактур. Это непрямые линии, идущие от края листочка к центру или вертикально, как у дерева.

Вода, камень – более сложные текстуры. Надо показать неровные края камня, водную гладь и её глубину. Водную поверхность покажите штриховкой, кругами по воде, тенями. Неровную структуру камня подчеркните тенями, растушёвкой.

Линии и фигуры в скетчинге

Линии могут быть прямыми, скругленными, извилистыми, идущими по вертикали, диагонали, горизонтали. Они – составные любой фигуры. Они же обозначают очертания предметов, их объём.

Хорошая тренировка для скетчинга – на небольшом листе нарисовать в рандомном положении одинаковые квадраты или треугольники, прямоугольники, овалы и круги. Этот принцип будет полезен в архитектурном, интерьерном скетчинге, где важны пропорции.

Не стоит наводить линию, если не хотите придавать ей какой-либо эффект. Для первоначального наброска достаточно тонких линий. Затем они уже прорисовываются дополнительно, что сделать тень, акцент, добавить объём.

Картины профессиональными фломастерами

Выбирайте для себя профессиональные маркеры и рисуйте интересные уникальные картинки. Такие маркеры обычно продаются по несколько оттенков каждого цвета, большими наборами. Они практичны для передачи мельчайших изменений цвета в изображении.

Кукла ЛОЛ с маркерами

Красивый пейзаж маяка

Белоснежный пегас

Розовая роза с маркером

Девушка в шляпе

Дерево с разноцветными узорами

Зеленые деревья

Кот с маркером

Мультфильм девочка

Цветы в вазе

Цветы Нарцисс

Красочные узоры

Зеленые глаза

Красивая птица феникс

Темно-серая сова

Зеленая птица

Пейзаж дома

Черника в миске

Красочная птица

Цветы с маркерами

Фрукты в корзине

Ослепительная природа

Узоры большие и сложные

Красивая птица колибри

Сова

Вкусный пирог

Птица сидит на ветке

Арбуз с красными дырками

Полосатый тигр с маркерами

Как рисовать людей?

Кажется, это не самый простой вариант для начинающих рисовать, но многие хотят нарисовать человека — незнакомца, его портрет, Гарри Поттера или другую узнаваемую персону. Что ж, можно попробовать, ведь практически любой рисунок с добавлением фигуры человека становится более реалистичным и интересным.

В этом помогут практические рекомендации.

Линия горизонта должна быть на уровне глаз. То есть пять человек на разном расстоянии будут стоять в одной плоскости, и художник тоже смотрит на них, так сказать. А если художник смотрит на нарисованных сверху людей, то их следует располагать так, чтобы расстояние до линии горизонта было пропорционально росту персонажа. То есть интервалы от линии горизонта до линии глаз и от линии глаз до уровня земли были равны. В противном случае соразмерность не может быть достигнута.

После того, как проведена линия горизонта, проводится вертикальная линия – сердцевина фигуры. Он немного выступает за линию горизонта. Линия делится на несколько частей (всего их будет 7), каждая соответствует частям тела, низ и верх примерно равны друг другу. Сначала набрасывается скелет, а потом на него можно «одеть» одежду, как на манекен. Затем можно работать над головой.

В скетчинге люди часто работают свободно, не вдаваясь в детали — этим он отличается от академического рисунка. Можно обойтись вообще без заливки, а можно добавить легкую для большей выразительности. Любопытных эффектов можно добиться, используя полусухой маркер.

Эскизы должны быть динамичными, когда дело доходит до передачи позы и отношения. Работать нужно тонким кончиком маркера, рисуя линии и точки. А если нарисовать фигуру одним местом (такая техника есть), то можно быстрее и лучше запомнить нарисовать позу человека — это хороший опыт для новичков.

Лучше закрашивать край и оставлять белые участки. Контурные линии должны быть разной толщины. Вы всегда должны начинать с малого и добавлять к фигурам только действительно необходимые детали.

Как научиться красиво рисовать на телефоне?

Один из современных способов самовыражения — рисование на смартфоне. Разработанные приложения помогут создать художественные работы любого уровня и не менее шедевральные.

Приложения для рисования на мобильном телефоне:

Приложения по рисованию для андроид:

  1. Adobe Illustrator Draw
  2. Photoshop Sketch
  3. ArtFlow
  4. dotpict
  5. Ibis Paint
  6. MediBang Paint
  7. PaperDraw
  8. RoughAnimator
  9. Scetch by Sony
  10. Sketchbook by Autodesk
  11. Simple Draw

Приложения по рисованию для iOS:

  1. Adobe Photoshop Sketch
  2. Adobe Illustrator Draw
  3. Adobe Capture CC
  4. Tayasui Sketches App
  5. Paper by FiftyThree
  6. Sketch Club App
  7. Procreate Pocket
  8. Asketch Drawing App
  9. iColorama S – Photo Editor and Brush Painter
  10. Adobe Photoshop Mix
  11. Autodesk Sketchbook

Скетчинг: с чего начать

В первую очередь необходимо приобрести материалы, например карандаши (графитные, цветные), ручки, акварельные краски, тушь. Нередко авторы используют в работе акриловые, акварельные, меловые или спиртовые маркеры

Важно, чтобы выбранный инструмент был для вас удобен, поскольку в скетчинге важна скорость передачи образа. Можно купить ластик, но это не обязательно — точность, правильность в скетчинге не принципиальны

Также необходимо приобрести скетчбук, лучше в формате А4 или А3. Скетчбуки размером с небольшой блокнот подходят для быстрых зарисовок в путешествиях и поездках. Архитекторы рисуют на ватманах (формат А1) в помещениях.
Скетчи ручкой начинающие художники могут рисовать на планшете. Для этого необходимо приобрести графический планшет со стилусом (металлическим или пластиковым), он и заменяет ручку.

Начинающим не рекомендуется тратить деньги на дорогостоящие инструменты. Для развития навыков можно воспользоваться простыми карандашами и бумагой. Если инструменты будут дорогими, то есть риск появления страха «испортить лист», что будет сковывать движения руки и не даст развить навыки. Новички часто делают ошибки.

Жанры и приемы скетчинга

Раньше на скетч тратили минимум времени, а сам рисунок передавал какую-то идею или ощущение. Позже в скетчинге появились определенные направления, которыми пользуются люди из разных сфер. Например, скетч-иллюстрация — полноценная хорошо проработанная картина, над которой художник работал в течение нескольких часов.

И быстрый набросок и проработанная скетч-иллюстрация могут быть выполнены в разных жанрах:

  • Travel-скетчинг — путевые зарисовки в виде эскизов, карт или заметок с рисунками. Передают атмосферу и настроение во время путешествия или поездки.
  • Промышленный скетчинг — рисунки техники и окружающих предметов, яркие идеи и концепции в области промышленного дизайна.
  • Интерьерный скетчинг — дизайн интерьера, создание декора.
  • Флористический скетчинг — рисунки композиций из цветов. Подходит для флористов и декораторов.
  • Городские зарисовки — эскизы архитектуры, зданий и улиц.
  • Fashion-иллюстрация — зарисовки одежды, обуви, костюмов, макияжа и модельных образов.
  • Скетч-портрет.
  • Скетчноутинг — визуальные заметки и записи лекций и выступлений.

Рисовать простые скетчи сможет абсолютно любой человек с помощью базовых элементов: линий, точек, квадратов, треугольников и кругов.

Чтобы усложнить скетчи, можно использовать такие правила:

Объекты изображают в соответствии с законами перспективы. Например, чем ближе человек, тем он больше. При изображении пейзажей, задний план часто исчезает в легком тумане. Или чем дальше предмет, тем более синий оттенок он имеет.

Форма предмета задается с помощью света и тени. Свет на бумаге уже есть до того, как мы начнем рисовать. Работа над рисунком — это удаление света и создание тени. Тень создает форму объекта и определяет пространство.

Области на рисунке заполняются цветом с помощьюштриховки и растушевки. Штриховка — это нанесение линий разной толщины на некотором расстоянии друг от друга. Штрихи могут быть разной формы, пересекаться или накладываться друг на друга. Штрихи можно растушевать по листу и получить более мягкий переход цвета.

Поделитесь в социальных сетях:FacebookXВКонтакте
Напишите комментарий