Пейзаж рисунок карандашом, акварелью, гуашью, красками

Картинки природы пастелью

Изображения, созданные с помощью пастели, отличаются четкостью прорисованных линий, а также насыщенностью используемого цвета.

Горные пейзажи

Горный пейзаж зимой можно нарисовать так:

Пример картинки для срисовки

Алгоритм рабочего процесса

Разделить используемый лист бумаги на 2 половины горизонтальной линией, с хаотично расположенными плавными изгибами. Нижнюю часть листа расчертить схожими горизонталями с плавными изгибами, расположив их на разном расстоянии друг от друга (сугробы снега). На переднем плане с помощью прорисовки простейших геометрических фигур схематично изобразить деревья (ёлки, березы, дубы). Деревья должны быть разными по своим размерам, в зависимости от их удаленности от взгляда зрителя. В верхней части листа, отступив 5-7 см от основной кривой горизонтали, нарисовать 2-3 неровных полукругов, расположив их на небольшом расстоянии друг от друга (горы). Над горами изобразить ровный круг среднего размера (солнце). Отступив от него 1-2 см, нарисовать вкруг кривую линию, имитирующую свечение этого небесного объекта и его лучи. При желании, раскрасить картинку, используя пастель синего, голубого, желтого и зеленого оттенков.

Лесные пейзажи

Лесной осенний пейзаж можно нарисовать так:

Пример картинки для срисовки

Алгоритм рабочего процесса

Обозначить линию горизонта, проведя вдоль используемого листа бумаги горизонтальную линию так, чтобы обе части плоскости были равны между собой. Из разделительной прямой в верхней части листа вывести 10 вертикальных линий разной длины, сгруппировав их по 2 (стволы деревьев). Волнистыми линиями, расположенными вкруг нарисованных ранее стволов, схематично изобразить кроны деревьев. Внутри крон нарисовать диагональные линии, направленные хаотично (ветви деревьев). Ближе к нижней границе листа бумаги нарисовать 3 ели на произвольном друг от друга расстоянии. Деревья рекомендуется изображать 3 треугольниками, расположенными друг на друге и небольшим прямоугольником, выведенным вниз из нижней грани самого большого треугольника (ствол дерева). Расстояние между деревьями заполнить прерывистыми волнистыми линиями с плавными изгибами. В правом верхнем углу нарисовать ровный круг с хаотично направленными диагоналями различной длины. Раскрасить изображение с помощью пастели желтого, оранжевого и зеленого оттенков.

Водный пейзаж

Водный пейзаж пастелью можно нарисовать так:

Пример картинки для срисовки

Алгоритм рабочего процесса

Продольной прямой обозначить линию горизонта так, чтобы его нижняя часть была вдвое меньше верхней. Визуально разделить линию горизонта на 2 половины. С правой стороны, отступив 2-6 см, нарисовать зигзагообразную линию (очертания холмов). В левом нижнем углу нужно нарисовать полукруг так, чтобы его верхняя крайняя точка располагалась на боковой грани плоскости, а нижняя на нижней. Из полукруга по направлению в правый верхний угол вывести 4 линии с плавным изгибом, сгруппировав их по 2 (стволы пальм). В верхней точке соединить прямые. Из точки пересечения линий, с помощью которых изображают ствол, вывести 7 прямых, направленных в разные стороны (листья пальм). Закрасить стволы пальм и холм в их основании. Придать объемность изображению, заполнив пространство между основными объектами цветными мазками пастели. Рекомендуемые к использованию оттенки – розовый, синий, голубой.

Как нарисовать космос гуашью – планеты, звезды и спутник

Чтобы нарисовать такие классические элементы космического пейзажа, как планеты, звезды и спутники, можно воспользоваться гуашевыми красками. Работа, выполненная в этой технике, получится яркой, сочной насыщенной и послужит отличным украшением помещения, предназначенного для празднования Дня космонавтики.

Пошаговая инструкция, как нарисовать гуашью планеты, звезды и космоический спутник

1. Сделать предварительный условный набросок и обозначить на бумаге большой полукруг планеты на переднем плане, меньшую планету с кольцами чуть дальше в правом верхнем углу и небольшой спутник-метеорит в левой верхней части композиции.
2. Темно-синими густыми цветами затонировать верхнюю часть картины. Делать широкие мазки и не растушевывать их по краям, чтобы разные оттенки были видны глазу и лучше читались.
3. В нижней части композиции сделать более светлый фон, разбавляя голубые краски белилами.
4. Самую большую по размеру планету раскрасить в правой части более светлым, а к низу насыщенными голубовато-серыми тонами.
5. Метеорит сделать максимально темным, а планету с кольцами закрасить ярко-оранжевым сочным тоном.
6. Затем взять более тонкую кисть и подчеркнуть детали. На метеорите наметить изгибы и выпуклости, чтобы он смотрелся объемно и реалистично. На самой большой планете нарисовать кратеры вулканов и подчеркнуть белилами те, что находятся на солнечной стороне.
7. По темно-синему фону «разбросать» крупные восьмиконечные звезды, а кое-где расставить маленькие белые точки, символизирующие далекие светила. Дождаться, когда работа хорошо высохнет, и повесить ее на стену.

Варианты нанесения

Расположить краску на рисунках можно несколькими способами:

1. Сплошное покрытие – плавное закрашивание избранной поверхности. Используется для составления задних фонов.
2. Обозначение основных компонентов. Аналогично сплошному покрытию, но выполняется на фрагменте с обозначением его границ и детализацией.
3. Подчеркивание контуров схожим, но слегка различимым тоном.
4. Ипасто – тонкая роспись отдельных элементов 1 или нескольких объектов рисунка.
5. Переход из одного тона в другой (лессировка). Этот вариант нанесения краски подходит не для всех типов красителей: при работе с сухими и масляными он не используется.

Картина техникой лессировки.

«Река»

Водные поверхности изобразить не составит большего труда, вода является обязательной спутницей природы и как же не разместить ее в этой статье. Чтобы нарисовать ее, следуйте этим шагам:

1. Первое, это создание горизонта, вертикально рисуют выпуклые линии, обозначающие берега.
2. Главная задача этого пейзажа, это окружить реку лесом, для этого рисуют стволы. На заметку: стволы стоя на возвышенности.
3. Прорисовываются кроны у деревьев таким образом, чтобы создать густоту лесу, берега у реки детально рисуем и штрихуем стволы.
4. Для более интересного и завершенного вида речки, рисуют лодку у причала .

Поэтапная инструкция

Простым карандашом на бумаге создается эскиз. Листок делится на 4 участка, чтобы обеспечить соблюдение пропорций. На ближнем фоне создается набросок елей.

По средине размещаются область дороги и деревца поменьше. Задний план листка предполагает наличие возвышенностей, затем можно приступить к рисованию цветными карандашами.

Штриховыми движениями выделяем силуэты елок, для этого применяем желтый и зеленый оттенок. На определенных деревьях подчеркиваем контурные линии кроны. Правую часть растений выделяют более темным тоном.

Дорожка обозначается на холсте светло-зелеными штриховыми линиями. Ближний план этого полотна делается более широким и закрашивается штриховкой в темно-зеленый цвет.

Поле и холм также окрашивается без нажима на грифель карандаша. Домики и небо выделяются на общем фоне желтым и светло-синим.

После прорисовки первых слоев необходимо слегка влажной кисточкой выполнить растирание штриховки акварельного карандаша. Это обеспечит смягчение цветовых переходов.

Голубой тон неба также закрашивается карандашом и снова обрабатывается вся площадь рисунка с помощью влажной кисти. Для того, чтобы передать насыщенность формы травы растушевка пигмента на этих областях проводится детально.

Оттенок растений и других элементов делается более насыщенным. Выделяются контурные линии домиков. Теневые области окрашиваются темными оттенками акриловых грифельных карандашей.

Рисунок на тему осень карандашом

Рисовать карандашом очень просто. Можно использовать:

• технику срисовки (смотреть на оригинал и в точности повторять каждый штрих),
• или просто переснять изображение и перенести его на свой лист бумаги (это когда чистый лист накладывается на картинку и проводится карандашом по контурам и отдельным деталям изображения),
• карандаш позволяет передавать тень и свет, объем и текстуру предмета (за счет штриховки).

Ну, а если что-то не получилось, можно легко исправить это ластиком.

Карандашные рисунки могут быть монохромными или цветными. Как простым карандашом передать золото осеннего листопада, багрянец заката и аромат опавшей листвы? Легко! Если использовать характерные для осени картинки, память сама все «дорисует». Например, изображенный на бумаге ворох листвы, что лежит под деревом напомнит, как здорово подбросить эти листья, как они тихо падают и кружатся, и как они шуршат под ногами, когда по ним идешь.

Примеры рисунков для срисовки смотрите в галерее:

Для справки! Карандашный рисунок – это работа, выполненная:

1. простым карандашом;
2. набором цветных карандашей;
3. одним из цветных карандашей.

Ребята сами могут выбрать, как им удобно нарисовать осень, и какие краски передадут то, что они видят.

Мастер-класс о том, как нарисовать осень карандашом.

Автор

1. Рисуем сначала простым карандашом эскиз. Например аллею в парке, по бокам которой деревья выглядывают одно за другим. По аллее может идти человек под зонтиком.

2. Наводим контуры фломастером. Стираем карандаш.

3. Раскрашиваем цветными карандашами штриховкой или пастелью. Сначала кроны окрашиваем в желтый.

4. Затем с одной стороны затеняем светло-коричневым.

5. Кое-где на кустах наносим зеленые пятна и на земле. Осталось раскрасить силуэт девушки.

Идеи для создания цветных пейзажей

Пейзаж с морем

Пейзаж с морем является одним из самых популярных видов художественной живописи. Чтобы создать красивый пейзаж с морем, необходимо правильно выбрать композицию и использовать яркие цвета для передачи атмосферы и настроения.

В первую очередь нужно выбрать точку обзора, откуда будет виден пейзаж с морем. Это может быть берег, скала, высокое утес или судно на море. Затем необходимо выбрать главные элементы пейзажа, такие как море, небо, солнце, облака, пляж, камни, рыбаки и другие объекты, которые вы хотите включить в свой рисунок.

Для создания пейзажа с морем необходимо использовать яркие и насыщенные цвета, чтобы передать атмосферу морского пейзажа. Например, можно использовать голубой цвет для неба и моря, оранжевый или красный цвет для заката, желтый или белый цвет для песка и светлые тона для облаков.

Не забывайте, что создание красивого пейзажа с морем требует практики и терпения. Не стесняйтесь экспериментировать с различными цветовыми комбинациями и техниками рисования, чтобы найти свой уникальный стиль.

Помните, что создание пейзажа с морем — это процесс, который может занять много времени и усилий, но результат может быть впечатляющим. Если вы научитесь создавать красивые пейзажи с морем, вы сможете передавать атмосферу морского пейзажа и настроение на своих рисунках.

Загородный пейзаж

Для создания загородного пейзажа необходимо использовать теплые и приглушенные оттенки. Например, можно использовать зеленые, коричневые и желтые цвета для изображения лесов, гор и полян. Небо можно нарисовать голубым или бледно-серым, а облака — белыми.

Для создания эффекта перспективы можно нарисовать деревья вдалеке мельче и светлее, а ближе к наблюдателю — крупнее и насыщеннее. Также можно добавить некоторые элементы, такие как реки, дома и дороги, чтобы придать пейзажу больше живости и реалистичности.

«Пруд с деревьями»

Великолепный пруд легко нарисовать даже новичкам, чтобы изобразить его, соблюдайте последовательность этих шагов:

1. Проводят линию горизонта, для точного распределения нужных объектов.
2. Для выделения пруда, рисуют неровные извилистые линии.
3. Отмечается карандашом, где будут располагаться деревья вокруг пруда, а кружками, расположения уток на пруду.
4. Очерчиваем детально берега пруда, дорисовывая их к первым линиям.
5. Передний план – трава, например, это могут быть камыши, деревья выделяются, необязательно делать их одинаковыми: они могут быть непохожими, где-то стволы деревьев будут сломанными, не очень ровными.
6. Прорисовываются все важные детали картины (утки, зыбь, придание густоте траве и веткам).
7. Задний план – облака.
8. Всю прорисованную работу затушевывают и делают тени.

Как рисовать краской гуашь на бумаге, пример для начинающих

Еще один распространенный материал для рисования — гуашь. Эту краску сейчас используют гораздо чаще, чем акварель, особенно если рисуют дети. В этом разделе мы попробуем нарисовать цветок гуашью:

Как видите, он нарисован на черном фоне. Вы можете использовать белый фон, но красный цветок на черном фоне смотрится намного лучше. Поэтому берем черный лист или наносим черную краску на белый лист в качестве фона. Во втором случае придется дождаться высыхания листа.

Начнем с карандаша (светлый, потому что фон темный) и нарисуем карандашом цветок.

На следующем этапе вам понадобится оранжевый цвет, которым нужно будет раскрасить цветок.

Затем берем красный цвет, прокрашиваем кончики лепестков, как показано на примере. Границу между желтым и красным делаем неровной, но немного неровной.

Теперь снова в игру вступает желтый цвет. Раскрашиваем им внутреннюю часть цветка, делая мазки, например, те, что были нарисованы красным.

Теперь приступим к рисованию центра цветка. Прокрасьте центр красным цветом. Далее нарисуйте зеленым цветом тычинки.

Остается последний штрих. Рисуем стебли и листья, рисунок готов.

Красочная картина гуашью

С карандашами разобрались, теперь будем рисовать гуашью. Если вы смогли выполнить предыдущий вариант, то с этим рисунком у вас не возникнет сложностей. На сайте megamaster.info вы можете ознакомиться с уроками, чтобы облегчить задачу. Для этой работы нам потребуется альбом, простой карандаш, гуашь, кисти и ёмкость с водой.

Подготовив всё необходимое, приступаем к созданию шедевра:

1. Простым карандашом в левом нижнем углу делаем набросок берега и выделяем небольшой мостик.

   Поднимаемся и в правой стороне изображаем остров с несколькими силуэтами деревьев. Выше середины ближе к левой части листа выводим ещё один островок и рисуем на нём множество деревьев. Дополняем это место двумя возвышенностями.

2. Как сделать набросок этого пейзажа карандашом разобрались, теперь будем работать красками. На кисть набираем белую краску этим цветом закрываем верхний участок до половины листа. Вымываем кисть и жёлтой гуашью изображаем в небе солнце. В жёлтый цвет добавляем коричневый и закрашиваем периметр вокруг солнца. Добавляем сюда же фиолетовый и закрашиваем верхние углы.
3. Пока все цвета не высохли выбеливаем их белым цветом, чтобы получить более плавный переход. В смесь всех предыдущих красок добавляем тёмно-зелёную гуашь и результатом начинаем выводить крону растений.
4. Теперь смешиваем коричневый материал с зелёным и закрашиваем все островки на среднем и заднем фоне. На берегу с правой части листа жёлтым уточняем тропинку. Края затемняем смесью коричневого с зелёным.
5. Покрываем до нижнего берега белилами. Жёлтым материалом показываем на поверхности воды солнечное отражение. В жёлтую добавляем оранжевую гуашь и наводим контур солнечного отражения. Добавим немного коричневого по двум бокам. Кистью смешиваем эти цвета, чтобы получить плавный переход оттенков.
6. В предыдущий оттенок добавляем фиолетовую краску и закрашиваем правую и левую сторону озера. Зелёным, которыми рисовали деревья, на поверхности озера изображаем тени исходящие от растений. Бежевой краской с добавлением небольшого количества розового обрабатываем светлые места на кронах деревьев с правой стороны.
7. Этим же тоном прорабатываем детали и на левой стороне. Добавляем немного зелёного и детально уточняем световые участки на листьях. Теперь нансоим белила в зелёную гуашь и прорабатываем детали на поверхности воды. Чистой, белой краской осветляем солнечное отражение и на изображённые кувшинки дорисовываем цветочки.
8. Далее, смешиваем коричневую с зелёной краской. Полученным оттенком показываем траву на берегу в нижнем левом углу. Материалом серого цвета делаем набросок мостика. Осветляем его белилами и более тёмным показываем объём досок. Далее прорисовываем каждую доску на мосте.
9. Тёмно-зелёную краску смешиваем с небольшим количеством чёрной детально прорисовываем тут несколько кустиков травы. Осветляем белилами и изображаем траву более светлого тона. Жёлтой осветляем края травинок и на этом этапе рисование завершается.

Этот творческий процесс о том, как нарисовать пейзаж гуашью, немного сложней предыдущих, но придерживаясь нашего инструктажа вы с ним легко справитесь. После создания такого шедевра сами удивитесь, как на самом деле всё легко рисовать.

Перспектива

Пейзаж можно написать на бумаге, холсте, картоне. Использовать для своей работы карандаши, уголь, краски

В любом случае важно применять перспективу. В пейзаже она бывает линейная и воздушная

Воздушная перспектива

Без нее невозможно передать на картине всю глубину пейзажа. Человеческий глаз не может видеть предметы на разном расстоянии одинаково четко. Между отдаленными и близкими предметами всегда есть слой воздуха.

• Он не прозрачен на 100%. В атмосфере присутствуют капельки воды, частицы пыли.
• Мешает полноценно различить дальние объекты состояние воздушных масс в разное время года и суток.
• По этой причине предметы в глубине пространства меняют цвет, тон в сравнении с такими же на переднем плане.

На заднем плане все кажется размытым, упрощенным. Художники придают особое значение прорисовке деталей предметов на переднем плане. Выделяют рельеф, акценты, фактуру.

Например, если пейзаж состоит из гор и леса на заднем плане лес будет выглядеть мягко, размыто, плоско.

Цвет от зеленого будет переходить в голубой, как будто через туман. Камни на переднем плане рисуют со всеми потертостями, неровностями на поверхности. Горы вдалеке лишаются четкой формы и резкости. Темные предметы в глубине картины станут светлее, а светлые темнее.

Линейная перспектива

Нельзя правильно нарисовать пейзаж без построения линейной перспективы. В пространстве есть множество параллельных и пересекающихся линий.

Правильное построение линейной перспективы:

1. Глубину рисунка можно достичь правильным расположением предметов. Художнику надо выбрать положение так, чтобы ближайший предмет немного закрывал собой дальний.
2. Объект на первом плане рисуют всегда больше по размеру, чем такой же на втором плане. Деревья, горы, дома, уходя от переднего плана, будут уменьшаться в размере. Так же расстояние между предметами постепенно сужается.
3. Линии горизонта и параллельные линии плоскости картины на рисунке изображаются прямыми горизонтальными направляющими линиями. Все параллельные линии сходятся в одной точке.
4. Направляющие, которые имеют наклон, на рисунке выполняют в виде диагоналей.
5. Отрезки равные по длине, в неодинаковых направлениях, кажутся разными. Например, диагональная линия будет визуально казаться короче горизонтальной.
6. Вертикальные отрезки всегда рисуют перпендикулярно горизонтальной плоскости.
7. Фронтальные плоскости рисуют без применения сокращений. То есть квадрат остается квадратом, если расположить его прямо перед собой. Если сместить положение, то горизонтальные отрезки надо рисовать по диагонали, сокращая расстояние между ними в глубине.
8. Круглые предметы в фронтальной плоскости остаются в форме окружности. Если рисовать круг под углом, его формой будет овал.

При правильном построении линейной перспективы взгляд будет уходить в бесконечность картины.

Пейзаж карандашом

Начинающему художнику проще начать рисовать карандашами.

Для этого надо приготовить:

• Бумага с плотностью не менее 200 г/м;
• Набор простых карандашей с твердостью от самого жесткого Т до самых мягких М.
• Мягкий ластик.

Процесс:

1. Первое с чего начинают рисовать пейзаж это наметка линии горизонта. На нее надо ориентироваться при построении перспективы и размещении объектов.
2. В общих чертах легкими движениями наносят все главные объекты пейзажа на бумагу. Затем переходят к прорисовке.
3. На этом этапе проводят тщательную доработку мелких деталей. Добавляют деревьям веток и листьев, выделяют текстуру.
4. Для объема и оживления картины вносят правки в игру света и тени. Твердым карандашом проводят штриховку. Затемняют место под кустами, деревьями.

Пейзаж красками

Картину можно выполнить разными красками: акварель, гуашь, акриловые, масляные.

Простой карандаш с хорошо заточенным грифелем, ластик.

1. Сначала рисуют легкими карандашными линиями набросок. Учитывают расположение предметов, темные и светлые места на картине.
2. Закрашивать красками начинают с самых светлых участков. В пейзаже начинают работу с неба. Последовательно ведется заполнение красками предметов от самых крупных к мелким.
3. Увлекаться прорисовкой каждого листа и камушка нет необходимости. Выигрышней выглядят картины не перегруженные деталями.
4. Нельзя забывать о тени. Она играет важную роль в оживлении картины. Добавляют блики на водной глади и мокрых листьях, если пейзаж отображает солнечный день.

Узоры крыльев для бабочек

Схема прорисовки тема бабочки понятна, а вот с крылья зачастую возникают вопросы. Какой узор выбрать? Какие фигуры для него подойдут? Как сделать узор на крылышках реалистичным и пропорциональным?

Есть несколько универсальных советов, которые основываются на распределении пространства.

Для начала определитесь с количеством крыльев у бабочки. Самое распространенное количество – четыре. Однако на рисунке их может быть и два, и шесть

Далее обратите внимание на размер: если верхние крылья Вашей бабочки сильно отличаются от нижних по крупности, то и узор стоит акцентироваться в верхней части

1. Проще всего начать работу над правым верхним крылом – оно крупное, и узор ложится лучше всего. Мысленно или карандашом разделите крыло на три равные части: проведите три луча из одной точки на туловище бабочки в краю крыла.
2. Лучше сразу прорисовать вдоль края несколько маленьких кругов и овальчиков. Некоторые должны быть совсем как точки, другие — чуть крупнее.
3. По форме крыла нарисуйте прямоугольник с закругленными краями – вертикальный. От него уже горизонтально поместите еще два-четыре прямоугольника. Их количество зависит от размера крыла.
4. Работа почти завершена. Если осталось много свободного пространства – заполните его произвольными круглыми фигурами.
5. Повторите схемы с другими крыльями.

для начинающих и опытных художников

Рисование красками – очень интересное и развивающее занятие. Изображение пейзажей в разных техниках воспитывает в художнике чувство прекрасного, успокаивает и настраивает на позитивные эмоции.

Выбор ландшафта

Для живописи гуашью или акварелью подходят разнообразные ландшафты.

В этой статье вы узнаете, как нарисовать пейзаж красками поэтапно для начинающих. Горы – один из самых впечатляющих сюжетов для рисунка. Изображая их, можно показать контраст между высокими склонами и равнинами, небом и землёй. Горы могут быть как острыми, так и плавными, похожими на горный хребет. Погода – тоже важный момент в рисунке. Зимние горы – одно из лучших решений. В таком пейзаже можно «играться» со светом и тенью, с рефлексами и разными оттенками на белоснежном снегу

Охристые, желтоватые, бордовые, ультрамариновые, бирюзовые оттенки – все это может быть в цвете снега, важно лишь правильно выбрать цветовую гамму

Летний пейзаж с изображением гор – тоже хороший выбор для начинающих художников. Буйство зелени, тёплые оттенки в траве, или холодные – в ветвях сосен – эти детали очень живописны – не надо автору прорисовывать их. Чем свободнее и смелее будет держать кисть рука художника, тем непринуждённее и легче будет восприниматься картина

Важно помнить, что пейзаж – это не только природа, но и атмосфера, которую мы создаём, вкладывая свои эмоции, настроение

Как начать пейзаж?

Начинайте любой рисунок с компоновки в листе. Пусть земля будет меньше неба, или наоборот. Не делайте эти части одинаковыми.

Если это горы – продумайте, какая вершина будет выше, а какая – ниже других. Не стоит рисовать одинаковые горы, даже если в реальности это так. Композиционно лучше сделать их разными, это внесёт динамику в рисунок.

Обратите внимание на предметы, которые находятся на переднем плане. Это то, что ближе всего к художнику

Передний план всегда прорисовывается детальнее и старательнее, чем задний.

Пейзаж гуашью

Существует много техник для такого занятия, как нарисовать пейзаж красками. Поэтапно для начинающих гуашью работать гораздо проще, чем другими материалами. Гуашь легка в использовании: смешивается с водой, легко отстирывается, не имеет специфического запаха. Для того чтобы работать гуашью, подойдут любые кисти, но лучше остановить свой выбор на синтетике или пони. Эту технику рекомендуют новичкам потому, что, сделав ошибку, можно легко перекрыть её следующим слоем краски. Более того: следующий слой, нанесённый на высохший пигмент, не смешается с предыдущим. В отличие от масляных и акриловых красок, гуашью можно рисовать более свободно и не бояться сделать ошибку.

Части рисунка можно рисовать как по отдельности, так и все сразу. Вы можете сначала перекрыть краской небо и землю, а потом написать облака, деревья и передний план.

Совет: чтобы работать быстрее, наносите оттенки на предметы сразу, а не оставляйте «на потом». Гораздо проще это сделать в один этап, чем ждать, пока картина подсохнет.

Акварельный пейзаж

Эта техника может подойти вам, если вы задались вопросом о том, как нарисовать пейзаж красками поэтапно для начинающих. Акварель в живописи может быть очень лёгкой и свежей, если знать несколько правил.

• Акварельная техника – это искусство работать со слоями. Краска полупрозрачная, поэтому каждый новый слой будет смешиваться с прошлым.
• Минимум ошибок – девиз каждого, кто берет в руки акварель.
• Плотная бумага – залог успешного результата. Специальная шероховатая поверхность хорошо впитывает акварельную краску и создаёт хороший эффект.
• Яркие цвета оставьте для ближних предметов. Остальное должно быть бледным, смешанным с водой. Акварелью нужно писать жидко, в отличие от гуаши, масла или акрила.
• Лучше всего для работы подходят кисти из натурального ворса белки или пони.

В таком задании, как нарисовать пейзаж красками поэтапно, для начинающих возникает очень много трудностей. Как получить тот или иной оттенок, как лучше выделить какой-то предмет композиции или как расположить всё на листе – эти вопросы задаёт каждый, и ответы на них приходят с опытом. Лучший совет для всех, кто интересуется живописью – больше тренироваться, рисуя самые обыкновенные предметы. Чем скорее вы начнёте понимать, что реалистичность достигается именно путём выделения каких-то элементов и создания контраста, тем скорее начнёт получаться. Пейзаж – замечательная тренировка для художника любого уровня, ведь этот вид живописи одновременно даёт свободу фантазии и не позволяет уйти от темы рисунка.

«За городом»

Для такого интересного рисунка, соблюдайте пошаговую инструкцию:

1. Для начала разделяют лист на четыре части. Передняя часть будет состоять из деревьев, средняя из дороги и задняя будет с горами.
2. Цветными карандашами заштриховывают деревья, пользуясь зеленым и желтым цветом. Создают крону, растения раскрашивают темными карандашами и прорисовывают дорогу светло-зелеными.Дорогу увеличивают, штрихуют темными цветами.
3. Делают штрихи на поле, дома с небом рисуются желтым и голубым. После первого слоя необходимо смочить кисть и растереть карандаш для плавности переходов.
4. После высыхания, краски наносят еще, после детализируют растения, при помощи красного карандаша выделяют участки. Небо штрихуют и занимаются обработкой влажной кистью, чтобы выглядело все по настоящему, ее проводят точечно.
5. Выделяют все цвета, контур дома, теневые поверхности.

Горный пейзаж

Попробуем узнать, как нарисовать природу карандашом. Это будет красивый горный пейзаж. Кроме карандаша, подготовьте лист и ластик. Приступаем к рисованию:

Начнём с простой ломаной линии. Проводим её от одного бока листа к другому. Каждую вершину нужно разделить. Последнюю вершину мы сделаем объёмной. Проводим от верхушки ещё одну ломаную линию к краю листа. Так наш природный пейзаж получится естественнее.
Удлиняем линии. Если есть желание, к уже сделанной разметке можно дорисовать дополнительные возвышения. В правой части листа нарисуем ещё одну гору.

Потом нам нужно нарисовать солнце. Его выведем с помощью маленькой окружности в правом верхнем углу. Задняя часть будет находиться в тени, поэтому её нужно аккуратно заштриховать.
Доходим до центра рисунка. Нужно показать, что одни горы находятся на дальнем плане. Поэтому внизу чертим ещё одни возвышенности и также заштриховываем теневую сторону.
Заштриховываем горы на переднем плане. Здесь на карандаш можно нажимать сильнее, но штрихи не должны доходить до нижних возвышенностей.

Осталось заштриховать горы, находящиеся с правой стороны. Тень делаем едва заметной, а расстояние между штрихами должно быть больше.
Нарисуем дорогу от гор, расположенных слева. Проведём две волнистые линии

Обратите внимание, что чем ближе приближается дорога к переднему плану, тем шире она должна становиться.
С правой стороны над дорогой поместим высокое дерево. Это будет сосна. Проводим линию и начинаем добавлять пушистые ветки

Немного дальше, у нас будет ещё несколько деревьев. Чем дальше они будут располагаться, тем меньше будут нуждаться в прорисовке. Растительность на самых дальних участках просто обозначаем маленькими штрихами. План на правой части листа покрываем волнистыми линиями, работу повторяем и с левой частью листа

Проводим линию и начинаем добавлять пушистые ветки. Немного дальше, у нас будет ещё несколько деревьев. Чем дальше они будут располагаться, тем меньше будут нуждаться в прорисовке. Растительность на самых дальних участках просто обозначаем маленькими штрихами. План на правой части листа покрываем волнистыми линиями, работу повторяем и с левой частью листа.

Поднимаемся к нему. От гор аккуратными штрихами делаем зарисовку. Так, мы выделим небо. Старайтесь держать карандаш легко. Около вершин тон делаем темнее, чтобы отделить этот участок от небесного пространства.
Теперь можно изобразить облака. Для этого проводим прямые линии, и чем они выше, тем длиннее должны быть. Сверху добавляем волнистые линии, а снизу слегка заштриховываем.
Картина почти готова. Осталось внести мелкие элементы, например, камни, траву и птиц в небе. Штрихуем горы ещё раз, но уже в обратном направлении, а на дороге прорисовываем тень от большого дерева.

Готово, вот как рисуется природа простым карандашом.