Картины из ткани, лоскутков ткани своими руками. Схемы для начинающих

Печать на кружке в домашних условиях

Декупаж

Это бюджетная технология: потребуется обычный цветной принтер, лист фотобумаги, акриловая краска, клей ПВА и кружка.

Наклеенная бумага делает рисунок рельефным. Однако такая посуда не предназначена для интенсивного использования. Рисунок может отклеиться. Кроме того, изделие с декупажем нельзя помещать в посудомоечную машину или мыть очень горячей водой.

Можно обвести контуры картинки золотистым лаком — рисунок получится объемным

Холодная деколь

Чтобы избежать искажений рисунка возьмите кружку с гладкой поверхностью. Цвет необязательно должен быть белым, главное, чтобы он гармонировал с цветами фотографии.

Рисунок, нанесенный с помощью холодной деколи, отличается четкостью и насыщенностью цветов. Он менее восприимчив к механическим воздействиям, чем декупаж, однако со временем смывается водой.

Холодная деколь на стеклянных кружках

Ковер в прихожую: полоска к полоске

Для создания ковра в прихожую из лоскутов полоска к полоске, вам потребуется следовать определенным шагам. Представляем вам мастер-класс, который поможет вам в этом процессе.

Соберите материалы. Вам понадобятся разноцветные ткани или лоскуты, которые вы будете использовать для создания ковра. Выберите ткани, которые хорошо сочетаются друг с другом и подходят для вашего интерьера. Также потребуются ножницы, нитки, иголка и подложка для ковра. Перед тем как приступить к сборке, отрежьте ткани на полоски одинаковой ширины. Размеры полосок могут быть разными, в зависимости от вашего предпочтения. Обычно ширина полоски составляет примерно 5-10 сантиметров.

Расположите полоски ткани на плоской поверхности, чтобы создать желаемый дизайн для вашего ковра. Вы можете использовать различные узоры или располагать полоски случайным образом. Игра с цветами и текстурами поможет создать уникальный дизайн. Начните с одной полоски ткани и прикрепите ее к подложке для ковра, используя иголку и нить. Проведите нить через край полоски и проткните подложку, затем продолжайте шить полоски вместе, добавляя новые полоски по мере необходимости. Убедитесь, что полоски ткани плотно прикреплены друг к другу.

Продолжайте добавлять полоски ткани, пока ковер не достигнет желаемого размера. Постоянно проверяйте длину и ширину ковра, чтобы убедиться, что он соответствует вашим требованиям. Когда вы закончите сборку полосок ткани, завершите работу, закрепив последнюю полоску ковра на подложке. Проверьте все швы, чтобы убедиться, что они надежно зафиксированы. Если нужно, подрежьте лишние нити и обрежьте края ковра, чтобы он имел ровные края.

Возможно, вам понадобится прогладить ковер или вымыть его, чтобы убрать мелкие остатки нитей или пыли. После этого вы можете поместить ковер в прихожую и наслаждаться его уютным и оригинальным видом.

Статья представляет ценное руководство для тех, кто хочет начать свое творческое путешествие в мир лоскутного шитья. Она дает понятные инструкции, иллюстрированные фотографиями, которые помогут даже начинающим мастерам достичь профессиональных результатов. Благодаря мастер-классам вы можете создавать уникальные и красивые изделия, олицетворяющие их творческий потенциал.

Несколько советов

Если хотите, чтобы картина органично вписывалась в интерьер, необходимо подбирать ткань в тон стенам. У каждого стиля есть характерные особенности:

прованс – мелкие цветочные принты, мягкие пастельные тона, обязательно нежно-розовый, бежевый, оттенки зеленого;
кантри – клетка, древесные оттенки, обязательно сочетание светлого и темного коричневого, болотного.

Вместо багета для оформления используют:

окрашенные в нужный тон потолочные пенопластовые плинтуса;
картонные планки;
бамбук;
рейки.

Создавая картины, экспериментируйте с формой, это не обязательно должен быть квадрат или прямоугольник, оригинально смотрится декор многогранной и треугольной формы. Общий настрой картины зависит от стиля. Аппликации любого уровня сложности будут смотреться органично, если они не выбиваются из общей концепции комнаты или кухни. Картины в любой технике могут стать уникальным предметом декора или приятным подарком друзьям и близким, если следовать этому правилу.

https://youtube.com/watch?v=Sjeg_NDy4b8

Мастер-класс новичкам

Пошив кухонных прихваток

Освоив технику пэчворк, с выбором подарка никогда не будет проблем. Так как на любой праздник можно изготовить прихватки своим мамам, бабушкам и подругам. Они могут быть различной формы и с разнообразным рисунком. Такой несложный подарок изготовит даже начинающая рукодельница.

Лоскутные полоски

Для знакомства с данной техникой можно попробовать использовать нижеописанный мастер-класс с пошаговыми фото:

Подготовить полутораметровые заготовки полосок 2 желтые и 2 синие.

Выполнить раскрой под

Боковая сторона листа прикладывается к тридцатиградусной отметке на угольнике.
Отмечается линия.
Вырезается треугольник.

Линейка закрепляется липкой лентой.

Основные шаги:

Взять заготовки и сложить их изнанкой друг к другу.
Вырезать треугольники.
Они должны подходить для создания будущей салфетки.
Вырезать треугольники для ковровой дорожки.
Специальной линейкой отмерить уголок на другой стороне.
Отрезать еще несколько лоскутков для салфеток.
Повторить манипуляции.
В итоге получились еще несколько лоскутков для салфеток и дорожки.
Аккуратно сформировать изделие.
Прошить с одной стороны машинкой.
Затем создать узор и снова прошить.
Получается прекрасная дорожка.
Заготовки для салфеток также все сшиваются между собой и присоединяются к коврику.
Можно изготовить подстежку из любого утеплителя, к примеру, синтепона.
Края оформить окантовкой.

Волшебство из треугольных лоскутков

Многие заготовки для техники пэчворк делаются именно в треугольной форме. Профессиональные рукодельницы создают из них разнообразные орнаменты и изделия. Молодым мастерицам лучше использовать треугольники простых форм:

равнобедренные;
равносторонние.

Соединяя их длинной стороной друг к другу можно получить квадратную фигуру, а короткой – прямоугольник.

Квадратные заготовки

Лоскутки такой формы больше подходят для начинающих рукодельниц. Из них не только легко создать любой орнамент и рисунок. Изготовление производится в довольно быстрое время. Для большей оригинальности при выкладывании лоскутков можно использовать технику барджело.

Кружево

В ажурное плетение сейчас мало кто вкладывается, но такой узорчатый материал очень широко используется в качестве украшения. Витиеватые панно создаются из покупных фрагментов или связаны вручную с помощью крючка.

Создать настоящее произведение текстильного искусства для оформления интерьера несложно, если у вас есть всего несколько кусочков ткани, нитки, иголки, ножницы. Украшение тканью сейчас очень популярно.

Такие работы участвуют в выставках, а все новые мастер-классы по их производству появляются в Интернете каждый день. Некоторые мастера даже превращают свое «лоскутное хобби» в очень прибыльный бизнес, создавая на заказ серию высокохудожественных работ.

Откуда произошла техника

Кинусайга может напоминать другую технику под названием пэчворк. Они отличаются наличием инструментов, ведь в пэчворке нужно сшивать лоскуты, а в технике кинусайга такого не делают.

Откуда появилась эта техника? Она произошла по причине бережливого отношения хозяек, когда они все старые части ткани оставляли, потом после обновляли этими частями аксессуары или использовали в качестве пошива одежды для кукол.

Главным материалом служили дощечки, из которых делали отверстия, куда вставлялась ткань. Женщинам нужно было уметь быть терпеливыми к данному процессу, не должно было быть никаких шумов.

Спустя какое-то время люди наловчились и уже хорошо владели техникой кинусайга и неплохо зарабатывали на ней. Картины были недешевыми и многие люди не покупали их у мастеров.

В Европу попала данная техника и претерпела изменения, ведь основой был шелк натурального происхождения. Вместо дерева стали использовать листы из пенопласта. Декор выполняли ленточками, тесьмой.

Технику полюбили и применяется она для создания как сложных работ, так и простых. В современное время картины, выполненные в этой технике обманывают зрение – они очень похожи на фотографии.

Общая информация

В разных странах мира, с развитием ткацкого ремесла, люди старались использовать с пользой каждый кусочек и обрезок ткани, на производство которой затрачивалось немало усилий и труда. Так появилось лоскутное шитье.

Изделия из сшитых обрезков различных материалов были обнаружены при раскопках в Египте. Орнамент из кусочков кожи, найденный там, ученые датировали 980 г. до нашей эры.

Картины из ткани, лоскутков ткани — птица и цветы

Картины из ткани, лоскутков ткани — пейзаж

В Англии изделия, сшитые из лоскутков, появились в 1712 г. В Америку в 1620 г. переселенцы из других стран завезли стеганые одеяла, которые были сшиты из обрезков старой одежды. Это положило начало производству стеганых изделий из лоскутов. Данная техника получила название quilt (квилт), что дословно переводится, как простегивать.

Позже появилась аппликация из кусочков ткани. Англичане стали применять свою технику crazy (крейзи), которая позволяла делать работы из дорогих тканей и материалов, с использованием вышивки для соединения деталей.

Изделия украшались бахромой, кистями, кружевом и лентами. Однако английская техника не прижилась в мире надолго. Во многих странах мира мастера отдавали предпочтение традиционным способам лоскутного шитья.

В 70-х гг. прошлого века в США возрождается интерес к данному handmade. Стали появляться целые клубы по интересам, где занимались quilt. В магазинах появились наборы, предназначенные для данного вида рукоделия со всеми необходимыми атрибутами. Некоторые кутюрье использовали технику лоскутного шитья в своих модных моделях одежды.

Картины из ткани, лоскутков ткани в русском стиле

В России еще в XVI в. в сборнике правил, советов и наставлений под названием «Домострой» давались подробные инструкции о том, как скроить и сшить платья из лоскутков, как подбирать обрезки для кроя, как их сортировать и сохранить.

Пика своего развития и применения в России лоскутное шитье получило к концу XIX в., когда в страну стали завозить ситец из-за границы. До этого времени данная техника применялась в основном для пошива стеганых одеял из старых ношеных вещей и носила лишь практический характер.

В начале XX в. на Руси появились техники объемного лоскутного шитья. Тогда же этот вид прикладного творчества стал одним из тех, которые поддерживалось на государственном уровне, как декоративно-прикладное искусство.

В 90-х гг. интерес к нему возрос с новой силой. Лоскутное шитье перестало быть только увлечением и хобби. Оно становится самостоятельным жанром в прикладном искусстве. В России с 1997 г. регулярно проходят различные фестивали и выставки работ настоящих умельцев лоскутного шитья.

Создание основания для поделки кинусайга

Для того, чтобы приступать к изготовлению любого формата поделки в стиле кинусайга нужно определить основание для него. Картина лучше всего будет смотреться на древесине, для этого выбирают доску или спил. Предварительно древесную основу подготавливают и обрабатывают.

В качестве материала в самом начале изучения техники лучше выбрать пенопласт, так как он проще в работе. Найти заготовки из пенопласта можно любой толщины и вида в рукодельных магазинах.

После подготовки основы, нужно нанести рисунок, который будет воспроизведен из ткани. Это делают при помощи карандаша, заготовленного заранее шаблона и копировальной бумаги. После перенесения рисунка, его контуры нужно обвести маркером.
На шаблоне при помощи цифр обозначается цвет ткани, чтобы проще было работать с рисунком. По контурам рисунка нужно сделать углубления для вдевания краев лоскутов. Нужно сделать полосы максимально ровными, чтобы итоговое изображение получилось красивым.
Шаблон рисунка на бумаге разрезают на части, чтобы перенести элементы на ткань. Для того, чтобы заправлять края в основу, нужно оставить небольшие припуски по краям при вырезании заготовок из ткани. Далее необходимо каждую отдельную деталь установить на свое место при помощи пинцета.

После того, как все элементы расположились на своих местах, можно приступать к финальной части -украшению готовой картины. Здесь все зависит только от фантазии автора.

Главное не переборщить с декоративными элементами и не перенасытить картину излишними деталями.

Пэчворк в лоскутном шитье

Техника шитья из лоскутов «пэчворк» имеет многолетнюю историю и представлена различными вариантами лоскутного шитья, информацию о которых можно найти в книгах по рукоделию. Благодаря веяниям времени разновидностей и методов работы с лоскутами ткани становилось все больше. Сейчас мастерицы используют такие варианты техники:

традиционный пэчворк, предполагающий присутствие основного полотна и созданного из разнообразных блоков;
японский пэчворк, в котором часто используются большие геометрические фигуры из дорогостоящего материала;
вязаный – техника, в которой для соединения блоков используется вязальный клрючок;
крэйзи-пэчворк отличается свободной формой лоскутов и отсутствием шаблонов для их изготовления;
квилт – метод, предполагающий использование двух кусков полотна, при сшивании которых машинной строчкой мастерица создает определенный рисунок.

Оригинальная картина из ткани своими руками

Достаточно оригинально будет смотреться картина из ткани с аппликацией из дерева, стволом которого будет служить точная копия Вашей руки или руки ребенка. Чтобы создать такую, Вам понадобятся:

мешковина (холщевая ткань)
деревянная рама (можно взять картон или 2 рейки)
клей «Момент» (можно ПВА)
ножницы
лоскутки различной по фактуре или расцветке ткани.

Первое, что Вы должны сделать – прикрепить выбранную ткань к раме с помощью гвоздей или приклеить ее к картону.
Затем нужно оформить ствол дерева. Для этого приложите к ткани свою руку или руку ребенка и обведите ее. Вырежьте будущий ствол. Ткань для этого нужно брать отличную от мешковины, которая прикреплена к раме.
Дальше Вам предстоит вырезать листья из лоскутков ткани. Листья могут быть различных цветов и фактур, поэтому они будут создавать общее настроение картины.
Теперь из полученных листиков формируем крону дерева. Приклеиваем лоскутки к картине клеем. Листья могут располагаться так, как Вам захочется.
Когда крона сформирована, приклеиваем к ней руку-ствол, так чтобы пальцы слегка заходили на крону, ведь они будут играть роль веток. Теперь Ваша оригинальная картина готова.

Картины из ткани своими руками являются простым и в то же время эффектным способом украсить жилище.Такая картина сможет передать Ваше настроение, а также подарить положительные эмоции при созерцании прекрасного творения собственных рук.

О том, как еще можно украсить интерьер картинами, реализуя свои творческие таланты, читайте в статье Как нарисовать картину в японском стиле?

Внимание, только СЕГОДНЯ!

Мокрая ткань

Мокрая ткань — это еще одна своеобразная техника рукоделия, создания панно и картин из ткани. Техника основана на драпировании ткани с помощью промачивания ее в специальном растворе мучного клейстера. После обработки таким составом создает рельеф и узоры, которые не разрушаются после создания и держат форму после высыхания.

Чтобы сделать такой состав понадобится следующее:

Один стакан воды;
Треть стакана пшеничной муки.

Процесс создания следующий:

Нужно нагреть воду до кипящего состояния и по чуть-чуть засыпать в нее муку. После засыпания взбить венчиком и снять с огня. Клейстер сразу же загустеет. Если в процессе варки образовались комки, то их необходимо удалить или просеять клейстер через сито. После остывания он будет готов к применению.
Для дальнейшей работы нужны твердое «полотно». Это может быть фанера или деревянная доска поверх которой натягивают хлопчатобумажную ткань или старые газеты, пропитанные клейстером.
Складки получаются путем проминания и прощипывания ткани в тех местах, где это необходимо. Дальнейшая работа заключается в добавлении лоскутков разного цвета, дополнительных элементов из бисера и т. д.

Картина из «мокрой ткани»

Тканевые картины своими руками для начинающих

Схемы японской техники «осиэ»

Японская техника «осиэ» — это способ создания картины из ткани с использованием различных японских узоров. Для начала работы нужно подготовить основу из ткани, выбрать нужный узор и нарисовать его на основе. Затем нужно начинать нанизывать на иглу кусочки ткани и прокалывать их через основу, следуя заданной схеме.

Для работы в технике «осиэ» необходимы следующие материалы и инструменты:

ткань для основы;
кусочки ткани различных цветов и текстур;
игла;
нитки;
карандаш и бумага для рисования схемы узора.

Процесс работы в технике «осиэ» довольно трудоемкий и требует терпения и внимательности. Но в результате вы получите уникальную и оригинальную тканевую картину, которая украсит любой интерьер.

Кроме того, в этой технике можно использовать не только кусочки ткани, но и различные украшения, такие как бисер, пуговицы, кружева и т.д. Это позволяет создавать картины с разной степенью детализации и сложности.

Если вы только начинаете заниматься рукоделием, то японская техника «осиэ» — это отличный способ начать свой путь в мире тканевых картин. С ее помощью вы сможете создать прекрасные работы и приобрести необходимые навыки для работы в других техниках.

Мастер-класс по работе в технике кинусайга

Кинусайга — это японская техника создания картины из ткани, в которой используется складывание кусочков ткани и их зафиксирование швом. Результатом работы является объемный и рельефный узор, который создается за счет сложных складок ткани.

Для работы в технике кинусайга понадобятся следующие материалы и инструменты:

ткань различных цветов и текстур;
нитки и игла;
карандаш и бумага для рисования схемы узора;
ножницы и швейная машинка.

Процесс работы в технике кинусайга состоит из следующих этапов:

Рисование схемы узора на бумаге.
Выбор тканей для каждой части узора и их подготовка (срезание на нужный размер и форму).
Сложение кусочков ткани в соответствии со схемой и их фиксация швом.
Сборка всех частей узора в единую картину.

В процессе работы в технике кинусайга необходимо проявлять терпение и внимательность, так как каждая складка ткани должна быть точно и аккуратно зафиксирована. Однако результатом вашего труда станет оригинальная и красивая тканевая картина.

Мастер-класс по работе в технике кинусайга позволит вам на практике освоить эту технику и получить необходимые навыки для работы в ней. Вы научитесь выбирать ткани, создавать схемы узоров и складывать кусочки ткани таким образом, чтобы получить желаемый эффект.

В итоге, работа в технике кинусайга — это увлекательный процесс, который подходит как для начинающих, так и для опытных рукодельниц. Это отличный способ создавать красивые и оригинальные тканевые картины.

Красивые картины в стиле прованс

В стиле прованс — это теплое и уютное сочетание нежных оттенков, благородства и простоты. Картины в этом стиле могут стать ярким украшением интерьера и стильным подарком. В этом разделе автор расскажет о том, как создать картины в стиле прованс своими руками, что нужно для этого и какие материалы использовать.

Основные черты стиля в тканевых картинах

Картины в стиле прованс имеют ярко выраженные черты: это нежные цвета и мотивы, природные мотивы, отсутствие лишних деталей, простота и благородство. Картины в стиле прованс должны быть светлыми, с использованием мягких пастельных оттенков и нежных цветовых сочетаний.

Выбор материалов

Для создания картины в стиле прованс лучше всего использовать ткани, которые привносят натуральность и нежность в работу. Это могут быть льняные, хлопковые, шелковые, атласные или муслиновые ткани

Важно, чтобы ткань была качественной, мягкой и приятной на ощупь

Идеи для творчества

Создание тканевых картин в стиле прованс — это удивительно увлекательный и красивый процесс. Можно использовать различные техники, например, пэчворк, аппликацию, вышивку, квилтинг или стринг-арт

Но основное внимание должно быть уделено цветовым сочетаниям и мотивам, которые будут использоваться в работе

Например, можно создать картину с изображением лаванды, подсолнухов, фруктов и ягод, которые характерны для прованса. Также можно использовать различные виды кружева и тесьмы для украшения работы.

Объемная картина из ткани

Объемная картина из ткани – это удивительный вид рукоделия, который позволяет создать оригинальное и выразительное произведение искусства. Эта техника сочетает в себе мастерство вышивки и создание объемных элементов, что делает картину живой и привлекательной.

Материалы:

Ткань для основы картины (лучше выбрать плотную ткань, такую как холст).
Разноцветные ткани для создания объемных элементов (можно использовать фетр, хлопок или другие подходящие материалы).
Нитки соответствующих цветов.
Игла, ножницы.
Карандаш или маркер (для наброска рисунка на ткани).
Рамка для картины.

Выберите рисунок или идею для вашей объемной картины. Можно использовать готовый шаблон или создать свой уникальный дизайн. Нанесите рисунок на основную ткань с помощью карандаша или маркера.
Убедитесь, что линии рисунка нанесены легкими и нежными штрихами. Вырежьте небольшие фрагменты из разноцветных тканей, которые будут использованы для создания объемных элементов.
Начинайте собирать объемные элементы. Сложите фрагмент ткани пополам и начните вышивать его по периметру. Используйте нитки соответствующего цвета и узелки для крепления.
Продолжайте создавать и вышивать объемные элементы, следуя рисунку. Прикрепляйте их к основной ткани по мере необходимости. Постепенно заполняйте картину объемными элементами, создавая желаемый эффект и глубину.
Когда все элементы готовы, аккуратно подшейте нитками фрагменты ткани к основной ткани, чтобы закрепить их на месте. Проверьте картину на предмет недостающих элементов или деталей и добавьте их при необходимости.

Ткани

От материала в любой работе зависит очень много. А разнообразие тканей вообще впечатляет. Но какую выбрать? Что лучше?

Материал можно купить, а можно и собрать остатки старого ненужного материала.

Если используются материалы, которые были в употреблении, чтобы дать им вторую жизнь, их нужно распороть, выстирать и отгладить. После этого можно разделить их на лоскуты, подходящие по размеру.

Некоторые ткани нужно проклеить флизелином, чтобы держалась форма.

Чтобы все стыковалось, необходимо аккуратно все вырезать и разместить.

Лоскуты ненужной ткани

Ситец лучше всего подходит для такой работы. Он отлично держит форму, с ним удобно работать, он не осыпается. Это ситец, сатин и другие хлопковые материалы. Джинса тоже отлично подходит для лоскутного шитья. Есть невероятное количество различных цветов и оттенков синего, из которых можно создать что-то интересное. Лен не вызывает аллергических реакций, а цвета самые разнообразные. Шелк невероятно красив, поэтому изделия из такого материала смотрятся богато и дорого. Вещи из шерсти очень практичны. Одеяло будет эластичным и уютным.

Ситец для пэчворка

Квилтинг на одежде

Квилтинг на одежде — это техника, которая позволяет создавать декоративные стежки на поверхности одежды, используя слои ткани и утеплителя. Это добавляет текстуру, объемность и интересный дизайн к одежде.

Вот несколько шагов, которые обычно включает в себя процесс квилтинга на одежде:

Подготовка материалов. Выберите ткани, которые будут использоваться для создания квилтинга. Они могут быть разных цветов и текстур. Также понадобится утеплитель (вы можете использовать ватин, флизелин или другой материал для утепления);
Создание дизайна. Решите, какой дизайн вы хотите создать на одежде. Можно использовать простые геометрические фигуры, аппликации или более сложные узоры. Нарисуйте или вырежьте шаблон дизайна;
Нанесение дизайна на ткань. Положите ткань, которая будет использоваться для квилтинга, на рабочую поверхность. Поместите шаблон на ткань и следуйте контуру шаблона, отмечая его на ткани мелкими точками или линиями, которые будут видны на лицевой стороне;
Создание «сэндвича». Подготовьте «сэндвич», состоящий из трех слоев: лицевой ткани, утеплителя и подкладки. Расправьте каждый слой на рабочей поверхности таким образом, чтобы они точно соответствовали друг другу;
Квилтинг. Закрепите слои сэндвича вместе, чтобы они не смещались в процессе работы. Вы можете использовать канцелярские скрепки или шпильки, чтобы временно закрепить слои;
Стежки. С помощью швейной машины или вручную выполните стежки по отметкам, сделанным на ткани в шаблоне. Вы можете использовать специальную нить для квилтинга и различные стежки, чтобы создать интересные эффекты (например, прямые линии, спирали, узоры в виде листьев и т.д.);
Закончите обработку краев. После завершения квилтинга обработайте края одежды с помощью подходящего метода (например, обметывание края ткани или пришивание обтачки).

Конечный результат будет зависеть от вашего творческого видения и навыков в квилтинге. Это может быть увлекательным и творческим процессом, который позволяет вам добавить индивидуальность и уникальность к вашей одежде.

Простые панно

Для создания самых простых вариантов декора из ткани на рамку нужного размера крепят подходящую по стилю и оформлению ткань. Подобное панно отлично гармонирует с современными интерьерами, тем более что в продаже легко найти текстиль с красивым художественным оформлением.

Цветочные композиции, виды улиц различных городов, животные принты или просто игра контрастов могут стать отличным сюжетом для будущего декора. Основой может служить и пенопласт.

Картина из ткани на пенопласте может выполняться так же, как и при использовании рамки или вырезаться по периметру основы. В последнем случае боковые срезы необходимо будет декорировать отдельно. Для этого можно использовать подходящую по цвету ленту.

Утонченная картина из кружева

Кружевная вышивка – это чудесное рукодельное искусство, которое позволяет создавать утонченные и изящные картины. Следуя нашей инструкции и используя простые материалы, вы сможете создать прекрасное произведение искусства, которым можно будет украсить ваш дом или подарить близкому человеку.

Список материалов:

Ткань-основа (можно выбрать цвет и фактуру по своему вкусу)
Кружевные полотна различных видов и узоров
Швейные иглы разных размеров
Нитки в цвете кружева и основной ткани
Ножницы
Карандаш или маркер
Швейная машинка

Подготовительная работа:

Выберите ткань-основу нужного размера и отметьте на ней контуры будущей картины с помощью карандаша или маркера.
Расположите кружевные полотна на основе, экспериментируйте с их расположением и выберите наиболее подходящую композицию.

Фиксация кружева:

Закрепите кружевные полотна на ткани с помощью швейных игл.
Если вы хотите усилить фиксацию, используйте швейную машинку для пришивания кружева к основе.

Вышивка деталей:

Начните вышивать дополнительные детали на кружеве с помощью иглы и ниток в цвете кружева или основной ткани.
Используйте различные швы, чтобы придать изображению глубину и текстуру.
Руководствуйтесь собственной фантазией и выберите узоры и элементы, которые хотите добавить на кружево.

Завершение работы:

Проверьте качество и крепость вышивки, при необходимости закрепите нитки сзади картины.
Обрежьте излишки кружева по контуру картины.
При необходимости, пришейте к краям картины отрезки кружева, чтобы создать рамку.

Простая бумажная чашка: поделка для самых маленьких

Перед тем как приступить к выполнению поделки кружки из бумаги необходимо приготовить все материалы, которые могут понадобиться во время выполнения работ.

Поэтапная инструкция

Из бумаги необходимо вырезать шаблон, который в последствии будет использоваться во время создания кружки. Шаблон можно выбрать в журнале, газете или же нарисовать его самостоятельно.

Если вы выбираете последний вариант, то тогда понадобится картон, на котором необходимо будет нарисовать шесть абсолютно одинаковых сторон будущей кружки, расположив их на одной линейке. Сразу необходимо определить ширину/глубину кружки. В местах соприкосновения граней будут сгибы.

По получившемуся размеру боковой поверхности будущей кружки необходимо вырезать дно, чтобы поделка кружка льющаяся смотрелась, как настоящая. После этого вырезается полоса дополнительно в ширину приблизительно 1 см.

Для декорирования кружки в принципе можно использовать любой старый глянцевый журнал / газету. Необходимо лишь порвать на много маленьких кусочков их страницы и обклеить при помощи них поделку. Поскольку на данной стадии будет использоваться клей, необходимо впоследствии дать ему высохнуть.

За то это время вырезается полоска из картона шириной 3 см. В зависимости от того, поделки из кружек какого дизайна вы хотите увидеть в итоге, полоску можно вырезать ровной/изогнутой. После этого необходимо придать ей при помощи красок необходимый цвет и убрать до полного высыхания.

Знакомьтесь: пэчворк

Уникальность техники пэчворк состоит в том, что картины из лоскутов ткани создаются без использования иглы и ниток. А достоинство пэчворка – это относительная простота исполнения, поэтому создавать настоящие шедевры может даже начинающий мастер. Картины из лоскутов ткани:

Панно из цветов в технике кинусайга

являются достойным украшением интерьера в стиле кантри или прованс.
будут уместны на любой кухне.
станут хорошим подарком родственникам или друзьям по случаю новоселья и другого торжества.
не требуют приобретения дорогих материалов (все, что нужно, найдется в любом доме).
выполняются быстро (3-4 часа).
обладают эффектом 3D.

Новогодняя картина своими руками

Перед началом работы нужно подготовить материалы и инструменты, чтобы они все время находились под рукой.

Лист пенопласта плотностью 25, толщиной 2-2,5 см. Можно использовать куски, которыми упаковывают технику на заводах-изготовителях.
Всевозможные разноцветные лоскуты разных размеров. Желательно, чтобы ткань была тонкой. Грубая и плотная материя для мелких деталей не годится.
Клей ПВА (суперклей не подходит, он плавит пенопласт).
Скальпель и канцелярский нож (можно что-то одно).
Ножнички маникюрные.
Распарыватель швов, который можно приобрести в любом магазине рукоделия. Некоторые мастерицы пользуются пилочкой для ногтей; ею тоже можно, но первый вариант удобнее.
Распечатанная на листе бумаги схема.
Фломастер или копирка.

Самые необходимые инструменты для создания картины пэчворк

Милые кролики из флиса на картине, сделанной по технике кинусайга

Пошаговое выполнение картины из лоскутов ткани. Мастер-класс

При отсутствии принтера рисунок можно нарисовать самостоятельно от руки или по клеточкам. Рисунок нужно перенести на пенопласт при помощи копирки или нарисовать его маркером. Картина должна иметь рамку, поэтому работа начинается именно с этого элемента.

Для создания картины с красивым букетом понадобится нежный ситец

Пенопласт может быть квадратом или иметь прямоугольную форму – все зависит от самого рисунка. С каждого края пенопластового фрагмента нужно расчертить поля по 2-4 см – именно такой ширины будет рамка.

Для того чтобы легче было переносить рисунок на пенопласт, закрепим его кнопками

Настало время взять в руки скальпель или канцелярский нож. При помощи любого из этих инструментов прорезаются борозды глубиной 0,5-1 см. Более глубокие прорези приведут к разлому основы, а этого допускать нельзя.

Накалываем контур кнопкой

Теперь нужно взять ткань. Лучше всего работать с трикотажными лоскутами, они хорошо тянутся и не выскакивают из прорезей. Рекомендуется заранее распределить лоскуты: какой куда пойдет.

Распарывателем либо пилочкой вставляем края ткани в прорези, затем обрезаем остатки и прячем в пенопласт до конца

На выбранный фрагмент рисунка кисточкой наносится клей ПВА.
Прикладывается к этому месту соразмерный кусочек ткани.
При помощи пилочки или распарывателя швов края лоскута заправляются в прорези.
Края ткани, оставшиеся сверху, подрезаются маникюрными ножницами.

Заканчиваем нашу картину, оставляя немного ткани по краям

Сначала в такой технике делается рамка. Свободные края заворачивают на обратную сторону и крепят к пенопласту кнопками или степлером. Далее выполняется весь рисунок.

Закрепляем кнопками по краям остатки ткани

На заднюю стенку картины крепится крючок или пришивается петелька, посредством которых рукотворный шедевр вешается на стену. Поскольку пенопласт очень легкий, его можно приклеить к стене плиточной мастикой.

В технике пэчворк выполняют как отдельные рисунки, так и модульные композиции. Для картинных блоков используют ткань с крупным принтом, разрезав ее на части.

Милые декоративные картины украсят ваш дом

Симпатичная несложная картина в технике кинусайга