Крокусы: рисунок на тему весна
Пришла весна, а вместе с ней новые свежие краски и палитры для рисования. Наконец-то вернулось солнце, и все цвета зажигаются с новой силой
Сейчас все внимание людей привлекает чудесное цветение крокусов. Первый растения после долгой зимы, что может быть радостнее!? Только коробка свежо-заточенных карандашей, которые помогут перенести нашу радость на бумагу
И совсем е обязательно иметь широкую палитру разноцветных карандашей, чтобы сделать интересную работу. В нашем случае достаточно розово-голубой гаммы.
- Начинаем с легкого эскиза. Кругами намечаем месторасположение цветов в нашей композиции. Сначала очень легкими линиями ищем интересные формы. Листья у крокусов узкие и растут прямо из луковиц, снизу они покрыты прозрачными чешуйками. Постараемся изобразить растения с разных углов.
- Первый ряд бутонов будет приоткрыт к зрителю, поэтому покажем частично их серединки. Внутри скрывается рыльце с тремя тычинками. На заднем плане изобразим более закрытые цветочки, по форме они похожи на тюльпаны. Далее можно навести эскиз более уверенными линиями.
Обводим контуры лайнером, делаем это с первого раза, иначе иллюстрация будет не опрятной. Если прямая пошла не туда, лучше ее так и оставить, обыграть. Старайтесь не разводить грязь, это может испортить впечатление от вашей работы.
Начинаем заполнять зелень от более светлой луковицы, к темным кончикам. Растягиваем градиент от салатового к изумрудному цвету. Листья на втором плане должны быть самыми темными с голубизной, это предаст объема нашей картине. Элементы стебля и клубня выполним коричневым пигментом.
Тычинки наполним ярко-желтым тоном, постепенно добавляя рыжеватую и красную крапинку. Намечаем теплые рефлексы от тычинок на холодные лепестки.
Основной тон будет лавандовый, накладываем его тонким слоем, уплотняем в зонах теней. Бутоны должны быть самыми плотными по количеству пигмента. На переднем плане делаем их более теплыми, штрихуя розовым карандашом.
На оставшиеся бутоны будет попадать меньше тона, поэтому выполним их в холодной гамме. Сглаживаем переходы между оттенками и цветами. При помощи белой ручки поставим несколько акцентов на тычинках. Наш весенний букет готов!
Пейзаж около дома
Теперь я хочу, чтобы вы нарисовали пейзаж, зарисовав природу, которую можно увидеть недалеко от того места, где вы живете
Выберите хороший день, когда вам не придется бороться с ветром или пытаться защищать свой рисунок от дождя, — очень важно, чтобы при первой попытке нарисовать реальный пейзаж вам ничего не мешало
Подготовка
Прежде чем выйти из дома, подумайте о том, что вам понадобится и что вы планируете нарисовать. Возьмите блокнот, которым легко пользоваться, — я рекомендую вам самый обычный альбом формата не больше A3 и не меньше, чем A4. Возьмите по крайней мере полдюжины хорошо заточенных карандашей, ластик и видоискатель. Последний легко сделать, вырезав в небольшом куске картона отверстие, соответствующее пропорциям вашего альбома или блокнота. Это очень важный инструмент для выполнения ландшафтного рисунка, так как вы можете смотреть в него и перемещать, пока не найдете нужную композицию, удаляя все окружающие выбранный кадр детали, которые могут вас отвлекать. Если вы забыли взять видоискатель, можете сложить руки так, как это показано на рисунке, но заранее вырезанный кусок картона намного проще в использовании.
ШАГ 1
Далее вы должны решить, что именно вы хотите нарисовать. Из окна спальни виден весьма привлекательный пейзаж, но вам, возможно, придется быть более предприимчивым! Мне посчастливилось — перед домом растет большое дерево, разделяющее композицию примерно на треть от края картины, и солнце намного ярче освещает правую сторону выбранного участка, чем левую, — это позволило окрасить в более темные тона почти треть изображения и уделить больше внимания мелким деталям в остальной части картины.
ШАГ 2
В первую очередь я нарисовал форму дерева, а потом — линию крыш. Сначала я работал над левой стороной рисунка, а затем сосредоточился на деталях правой стороны — это позволило мне определить, насколько темными будут наиболее темные тона, чтобы добиться правильного баланса оттенков.
Не пожалейте времени на работу над собственным рисунком, потому что внимание, которое вы ему уделяете, очень важно и поможет вам стать художником
ШАГ 3
В тот момент, когда вам надо передать объем зданий и стволов деревьев, вы можете использовать различные методы штриховки, чтобы создать ощущение определенных текстур.
Например, черепица будет выглядеть более убедительно, если вы наносите тени горизонтальными штрихами, с небольшим волнообразным изгибом, чтобы они наводили на мысль о гребнях черепицы. Растительность, вроде живой изгороди на переднем плане моего рисунка, может быть изображена каракулями, передающими бесчисленное множество кончиков листьев. Постарайтесь сделать линии на стволах деревьев рваными, чтобы передать шероховатость коры. Подобным образом каждый участок штриховки может передавать свойства того или иного материала.
Поэтапное рисование красками
Стоит рассмотреть поэтапное рисование зимы красками для детей. Дошкольников знакомят с палитрой цвета, обучают методам рисования красками.
Основные задачи этого обучения:
- изучить способы работы с кисточкой и гуашью;
- обучение способам сочетания холодных и теплых оттенков;
- воспитание любви к природе;
- развитие любознательности.
Обратите внимание! Для выполнения рисунка потребуется бумага формата А3, гуашь, губки и кисти. Этапы рисования:. Этапы рисования:
Этапы рисования:
- Сначала детям показывают презентации зимних пейзажей. Картинки подбираются с восходящим или заходящим солнцем. Такие картины более впечатляющее.
- Затем детям читают стихи о зиме. Можно прочитать А. С. Пушкина, С. А. Есенина, И. А. Бунина и т. д.
- Затем с детьми проводится разговор о цвете неба: розовое, сиреневое и т. д. Затем определяются оттенки солнца: желтое, золотистое, розовое и т. д.
- Затем берется лист бумаги и подготавливается фон при помощи двух губок. Их необходимо намочить водой. На одну губку нанести белую и алую краску — это будет небо, а на другую — белую и синюю краску — это будет снег.
- Затем необходимо смешать цвета в палитре: белую и синюю гуашь — получится голубой оттенок, желтую и белую — бледно-желтый, желтую и красную — оранжевый, белую и оранжевую — бледно-оранжевый.
- Солнце рисуется немного выше над линией горизонта, левее или правее от центра. В центральную часть солнца помещается круг белого цвета. Круг обводится желтым, оранжевым и светло-оранжевым. Чистой намоченной кисточкой переходы необходимо размыть.
- В свободном порядке на линии горизонта изображаются елочки голубым цветом.
- На переднем плане нарисовать ствол дерева, затем по бокам — длинные ветки и тонкие веточки.
- На снегу изображаются сугробы и следы каких-нибудь животных.
- На главном дереве изобразить кору с помощью черточек голубого цвета. Рядом с большим деревом нарисовать небольшое молодое деревце.
- Взять самую толстую кисть. Набрать этой сухой кистью гуашь голубого цвета и нанести мазки, держа кисть вертикально, изображая снег на веточках.
- По желанию, после высыхания рисунка, можно еще доработать главное дерево. Для этого черным восковым мелком пройтись по его поверхности. Мелок будет оставлять следы только на выступающих частях, что будет придавать рисунку фактурность.
Уроки рисования — это уроки общения с детьми. На занятиях взрослые разговаривают с малышом и задают ему различные вопросы. Над этими вопросами ребенок начинает раздумывать и размышлять. Так у него формируются представления об окружающем мире.
110+ крутых уроков рисования онлайн (с нуля)
Рисование — одно из самых древних увлечений человечества. На протяжении веков люди создавали картины и фрески, которые сохранили историю тех веков до наших дней. Со временем на смену традиционным кистям пришли планшеты и программы для редактирования графики. Но вы также можете использовать старую добрую краску. Мы собрали лучшие руководства по различным средствам массовой информации 21 века, чтобы вы могли найти занятие, соответствующее вашему духу и навыкам.
Карандашный рисунок — одна из самых популярных техник рисования. Это самый бюджетный способ рисования. Помимо финансовой выгоды, рисование карандашом имеет и другие преимущества: Рисунок не высыхает, и на изображениях не остается деталей.
В следующем разделе мы привели некоторые основные сведения для тех, кто хочет начать рисовать карандашом.
01.
Как правильно точить карандаши и делать штриховку
«Арт Шима» — это образовательный канал для тех, кто хочет научиться рисовать и писать в различных техниках и стилях. Автор видеороликов — Анастасия Шимшилашвили или просто Шима — известный художник и преподаватель живописи с более чем 10-летним стажем. В своем видео Анастасия объясняет правила заточки карандашей с помощью простого столового ножа (модель). Она также объясняет в видео, как создавать контуры, корректируя толщину и размер мазков кисти.
02.
Развитие моторики с помощью кальки. Создание текстур изображения.
Это занятие направлено на тренировку моторики путем переноса картинок на кальку. Прозрачная калька — отличный способ узнать об объеме и почувствовать мягкую и твердую текстуру картинок. В видеоролике даны подробные инструкции о том, как делать прямые, непрерывные линии карандашом. Помимо тренировки моторики, вы также будете заниматься так называемым «выбором материала» при обводке.
03.
Проработка светотени и рефлексов
На этот раз автор Art Shima наглядно покажет вам, как редактировать тени на фотографии. Вы также можете ознакомиться с основами светоотражающей живописи. Свет, тень и отражения — это самые важные средства для оживления картины. В этом уроке Шима демонстрирует принципы распределения тонов в рисунке, основанном на форме. Отражение — это отображение окружения картины.
04.
Основы перспективы в рисунке
Перспектива Одним из наиболее важных моментов при создании рисунка является положение объекта рисования на плоскости и его деформация при перемещении из трехмерной плоскости в двухмерную. Пропорции будут зависеть от этого. Чтобы отработать перспективу, начните с простых трехмерных фигур.
Интересное применение
Срисовка используется в работе аниматоров. При создании мультфильма, особенно в прошлом столетии, применялся метод, предполагающий изображение персонажа снова и снова, незначительно изменяя положение той или иной части тела, выражение лица, местонахождение ближайших предметов.
Переход к компьютерной анимации значительно облегчил задачу, теперь метод срисовки применяется крайне редко, так как на него уходит слишком много времени и сил.
Создать мультик можно и самостоятельно. Для этого нужно взять толстый блокнот, на каждой странице которого сделать рисунок как описано выше. Например, полет бабочки, бег кошки или танец человека.
Как красиво рисовать карандашом эскизы одежды?
Многие девушки с детства мечтают стать именитыми дизайнерами одежды. Но без навыков рисования эскизов одежды это просто невозможно.
Рассмотрим основные правила рисования одежды на моделях:
Внимание деталям. Для целостности образа нужно уделять внимание всем мелочам, не забывая прорисовывать аксессуары, рюшки, узоры на ткани.
Также следует брать в расчет плотность ткани, поскольку от этого зависит, как вещь будет сидеть на фигуре модели. Плотные ткани на эскизе смотрятся слегка мешковато, а вот легкие ткани будут обтекать фигуру.
Тщательно прорисовывайте складки на ткани, изгибы фигуры, чтобы максимально передать реалистичность одежды
Складки на одежде изображаются тоже по-разному. На тонких тканях они прерывистые, мелкие, а вот на плотных тканях складки более волнообразные.
При раскрашивании рисунка уделите особое внимание изображаемому принту. Учитывайте на складках, как он может заломиться.
Плотные ткани на эскизе смотрятся слегка мешковато, а вот легкие ткани будут обтекать фигуру.
Тщательно прорисовывайте складки на ткани, изгибы фигуры, чтобы максимально передать реалистичность одежды. Складки на одежде изображаются тоже по-разному
На тонких тканях они прерывистые, мелкие, а вот на плотных тканях складки более волнообразные.
При раскрашивании рисунка уделите особое внимание изображаемому принту. Учитывайте на складках, как он может заломиться.
На эскизах сложно рассмотреть нюансы кроя, поэтому к каждой модели должен прилагаться плоский макет вещи, чтобы рассмотрев его, можно было выявить все нюансы для создания модели.
Проработка черт лица
Весна в Париже: 3 — 4 класс
В следующем мастер-классе нарисуем цветущий Париж. В этом городе в период оттепели можно по-настоящему насладиться цветением глициний, магнолий и каштанов. Когда наступает весна во французской столице, улицы становятся особенно красивыми, а люди приветливыми. Перед глазами предстают красочные, живописные пейзажи города. Подобным весенним скетчем можно украсить комнату, вставив изображение в рамку. Или же можно использовать его как открытку.
Для работы вам понадобится:
- Акварельная бумага формата А5
- Карандаш и ластик
- Линер
- Маркеры или цветные карандаши
- Белая гелиевая ручка
Ход работы:
Начинаем с линии горизонта, она будет расположена примерно на уровне нижней трети высоты рисунка. Дальше находим средину листа и отмечаем ширину шляпки. Прорисовываем ее поля в форме овала. Добавляем также верхнюю часть вместе с ленточкой. Ниже намечаем волосы и плечи девушки. Получившийся набросок обводим линиром.
Бледно-голубым заливаем небо, оставляя только несколько силуэтов облаков. Лужайку закрашиваем ярко-зеленым маркером. Далее базовыми оттенками заполняем головной убор и локоны героини. Свет будет падать на лицо девушки, так что ее спина будет в затемнении. По краю плеч оставляем не закрашенную полоску для выделения. Добавляем тень на шляпу. На волосах самым темным цветом вырисовываем текстуру.
Темно-синим тоном прорисовываем ленточку и полоски на тельняшке. На шляпку при помощи серых оттенков добавляем текстуру соломы. Теперь нарисуем стволы и ветки деревьев. С левой стороны будет более крупный и проработанный элемент. Справа будет деревце поменьше, так как оно расположено дальше от нас. Утемняем стволы, создавая тень, и добавляем текстуру коры.
Переходим к Эйфелевой башне. Для начала намечаем вертикальной линией ее ось. Примерно до середины она идет очень тонкая, а дальше силуэт начинает расширяться. Мелкими штрихами добавляем структуру травы и виднеющиеся за деревьями кусты. Края заливок делаем более плавными. Вдали за растениями виднеется полупрозрачный дальний план, обозначим его светло-серым карандашом.
Черным маркером нарисуем фонари и детальное строение башни. Пришло время добавить на деревья цветы. Сначала делаем пятно светло-розового оттенка, по объему оно займет больше всего места. Далее добавляем более темные розоватые тона. Той же техникой рисуем зелень на ветках. Линером можно изобразить более четкие контуры и мелкие детали. В конце дополняем зарисовку бликами с помощью белой ручки.
Такую зарисовку можно смело вешать на стену !
Какие еще есть варианты:
Следующий видео-урок поможет нарисовать вам цветущую яблоню весной и птиц. Данная работа прекрасно подойдет для детского сада.
Вариант для тех, кто хочет изобразить раннюю весну в лесу. Благодаря мастер-классу научитесь рисовать пейзаж в смешанной технике.
Простое поэтапное видео для детей о том, как бы быстро нарисовать весенние цветы фломастерами.
Как нарисовать морской пейзаж красками 4 класс
Море-то что восхищает и пугает одновременно, испокон веков людей поражала мощь и умиротворенность, которое приносит это чудо природы, а в соединении с чудным парусником, от такого пейзажа будет невозможно оторвать взгляд!
Для рисования морского пейзажа красками необходимо:
- Краски
- Палитра
- Акварельная бумага
- Кисти
- Карандаш
- Вода
- Ластик
- Итак, для начала рисуем линию горизонта чуть выше середины листа, затем нарисуем корпус корабля в форме небольшой лодочки, проводим длинную, вертикальную линию-это будет самая крайняя мачта корабля. Правее середины корабля проводим вертикальную линию, затем рисуем парус треугольной формы.
- Снизу дорисовываем парус прямоугольником, добавим еще одну мачту с другой стороны и также намечаем треугольно-прямоугольной формы парусник. Добавляем еще треугольных парусов, соединяем их плавными линиями с крайней мачтой. На переднем плане рисуем берег и можно приступить к раскраске рисунка.
- Увлажняем мокрой кисточкой бумагу и приступаем к раскраске верхней части неба нежно-голубым цветом. Для закатного солнца используем разные оттенки розового и других теплых цветов. Чтобы раскрасить небо используем фиолетовые и охристые цвета, если необходимо смешиваем оттенки на палитре.
- Наносим второй слой голубого, добавляем больше воды в краску, чтобы оттенки получились нежными. Чтобы отделить линию горизонта и море, оставляем ее белой. Раскрашиваем море ярко-синим цветом, оставляем пропуски между мазками для эффекта волны. Добавляем оттенки фиолетового и синего к морю, самое светлое место возле кораблика, так как в воде отражается парус корабля.
- Чтобы показать глубину моря, добавляем ярко-синих штрихов. Коричнево-охристым оттенком раскрашиваем берег, коричневым цветом закрашиваем корпус корабля. Раскрашиваем паруса бледно-желтым, охристым, синим и бледно-розовым.
- Яркими цветами добавляем тени на корабль и на парусник ставим тени серым. Красным цветом нарисуем флажки на мачте корабля, прорисовываем берег темными цветами. Внимательно смотрим, где нужны тени или волны, дорисовываем по необходимости.
Простые пошаговые уроки
Кленовый лист за три шага
Шаг 1 — Эскиз
Начните работу над кленовым листом с грубого наброска его основной формы и центральной оси легкими тонкими линиями. Вам не нужно рисовать на листе более мелкие кривые, достаточно нескольких простых линий, учитывающих пропорции разных сторон листа.
Шаг 2 — Набросок
Добавьте к эскизу контур внешней формы листа. Когда вы закончите, вы можете стереть направляющие линии, оставшиеся после предыдущего шага.
Шаг 3 — Детали
В пределах созданного контура нарисуйте основные жилки, которые начинаются у основания листа и заканчиваются у его краев, а также более мелкие жилки, отходящие от них.
Рисунок сливы за 6 шагов
Шаг 1 — Набросок
Нарисуйте простой контур основной формы плюмулы. В нашем случае это просто овал.
Шаг 2 — Детали
Нарисуйте на плоде плодоножку и удлиненную сердцевину, характерную для сливы
Обратите внимание на форму участка, из которого растет стебель
Шаг 3 — Контур тени
Зарисуйте форму тени, отбрасываемой сливой на поверхность. Источник света находится в левой верхней части рисунка, немного выдвинувшись вперед, чтобы тень была прямо напротив — справа и немного позади сливы.
Шаг 4 — Определение тени
Прежде чем приступить к штриховке, внимательно рассмотрите, где на поверхности сливы находятся светлые и темные участки.
Самая светлая часть сливы будет находиться на верхнем левом краю рядом с основным источником света. Слива постепенно темнеет к нижнему правому краю, но у нее также есть отражатель — небольшая светлая область у нижнего края, созданная основным источником света, отражающимся от поверхности, на которой он находится. Как правило, отражающая область намного темнее, чем область, освещаемая основным источником света.
Тени в угловой области становятся немного темнее к вершине, поскольку она начинает изгибаться в сторону от основного источника света. Наиболее удаленная от зрителя кривая будет светлее в нижней части и немного темнее в верхней.
Тень, отбрасываемая сливой, будет темнее по направлению к основанию и светлее по мере удаления от сливы.
Красивый загородный пейзаж
Сделаем загородный пейзаж с дорогой по пошаговой инструкции. Так как этот вариант идеально подходит не только для начинающих, но и для детей, использовать будем акварельные карандаши. Мы решили изобразить берёзу, реку и церковь, а ещё добавим и другие детали. Придерживайтесь инструктажа, чтобы получить интересный рисунок.
Если готовы, начинаем рисование:
- Простым карандашом намечаем общий план. Делим лист на четыре кусочка, чтобы не нарушить пропорциональность.
На переднем плане делаем набросок деревьев. На среднем фоне изображаем границы дороги и деревья меньшего размера. На заднем фоне показываем возвышенности и приступаем к работе цветными карандашами.
- Заштриховываем силуэты деревьев, жёлтыми и зелёными штрихами. На некоторых силуэтах выделяем контуры кроны. Правую сторону растений делаем более тёмной. Дорогу уточняем светло-зелёным и желательно прерывистыми штрихами.
На переднем фоне дорогу расширяем и штрихуем более тёмными цветами.
- Поле и возвышенности также штрихуем без давления на карандаш. Дома и небо прорабатываем жёлтым и голубым. После накладки первых слоёв немного смачиваем кисть и в некоторых местах растираем карандаш. Так, вы смягчите переходы.
- Когда всё высохло, наносим на эти места ещё один слой этих же красок. Прорисовываем детали на всех растениях и красным карандашом на поле выделяем участки.
Штрихуем небо и опять обрабатываем картину влажной кистью. Для передачи реалистичного вида травы обработку этого участка нужно проводить точечным способом.
- Усиливаем цвет деревьев и всех других элементов. Наводим контур домов. Выделяем теневые участки более тёмными карандашами.
Работа готова. Теперь вы знаете, как нарисовать пейзаж поэтапно акварельными карандашами. Творческий процесс несложный, поэтому с ним легко справится самый юный художник.
Пейзажи
Уроки рисования для начинающих с нуля, в результате которых у художника должен получиться пейзаж, рекомендуется составлять в соответствии с общепринятой последовательностью действий:
Нарисовать линии, соответствующие течению будущей реки. Ширина части водоёма, расположенного ближе к зрителю, должна быть шире области, находящейся поодаль.
- Детализировать реку второстепенными объектами. Например, по ходу течения можно нарисовать волны, добавить камни, сделать берега более выразительными.
- Изобразить кустарники и деревья, расположенные вдоль реки.
- Стереть второстепенные линии. Обвести контур растений. При необходимости заполнить пустоты на рисунке травой или дикими цветами.
Детализировать получившуюся картинку. Для увеличения реалистичности внешнего вида изображения рекомендуется наложить тени и полутени. Раскрасить рисунок в цвета, приближенные к оттенкам реальных объектов окружающей среды.
Простые пошаговые уроки
Кленовый лист за три шага
Шаг 1 — Эскиз
Начните рисунок кленового листа с грубого наброска его основной формы и центральной оси светлыми тонкими линиями. Вам не нужно рисовать какие-либо более мелкие изгибы листа, только некоторые основные линии с соблюдением пропорций разных сторон листа.
Шаг 2 — Контур
Добавьте к эскизу контурный рисунок внешней формы листа. После того как закончите, можете стереть направляющие линии, оставшиеся с предыдущего шага.
Шаг 3 — Детали
Внутри полученного контура нарисуйте основные жилки, идущие от основания листа к кончикам, и более мелкие жилки, отходящие от них.
Уроки рисования маслом
Самая популярная и одновременно самая старая техника рисования — рисование масляными красками.⠀В современном мире это довольно дорогое удовольствие, однако масло считается более стойким и качественным материалом по сравнению с другими.⠀Такую краску следует разводить только специальными жидкостями и с правильной пропорцией. Кисти также нужно покупать специфичные с учётом плотности масла.⠀Следующая подборка роликов сделана специально для художников, которые только начинают работу с маслом.
01.
Как рисовать простые пейзажи масляными красками
Yuriy Klapouh
Автор данного плейлиста — художник с уже более чем 40-летним стажем Юрий Клапоух. Живописец на своём одноимённом канале преподаёт технику работы с маслом разного уровня сложности.⠀В плейлисте собраны 6 видео с подробными мастер-классами по созданию морских и лесных пейзажей. Ролики подойдут для начинающих и художников среднего уровня.
02.
Инструменты и лайфхаки для масляной живописи
Art Parfilo
Девушка сделала подборку роликов про выбор правильных растворителей, кистей, холстов, лаков и других материалов.Также в плейлисте есть ролики про создание простых скетчей и несколько лайфхаков по работе с маслом.«Art Parfilo» — канал о творчестве от живописца Насти Парфило.
03.
Рисование морского пейзажа маслом
Александр Южаков уроки живописи
Художник Александр Южаков помимо своей творческой деятельности также является преподавателем и регулярно даёт живые мастер-классы по рисованию.⠀На своём канале творец создаёт ролики разного формата. Данная подборка посвящена рисованию морских пейзажей.
04.
Натюрморты маслом
akademika
Подборка по созданию натюрмортов от канала посвящённого творчеству «akademika».⠀Помимо наглядных мастер-классов в плейлисте есть ролик с практическими советами для начинающих.
Портрет девушки для начинающих
Быстро нарисовать пейзаж ночного города акварелью.
Городские пейзажи – это то что окружает нас постоянно, но мы часто не замечаем этих красивых улочек, парков и видов из окна, пока нас не заставляют увидеть эту красоту художники.
Нам необходимо для рисования пейзажа:
- Акварель
- Акварельная бумага
- Кисти
- Палитра
- Белая гуашь
- Старая зубная щетка
- Вода
Сначала, создадим оттенки цветов на палитре, которые нам понадобится для создания ночного, звездного неба, смешиваем фиолетовый, синий, розовый и красный, для ночных домов и окон смешиваем желтые и оранжевые оттенки.
Наносим несколько штрихов фиолетового цвета на бумагу, даем краске растечься по листу, таким способом закрашиваем верхнюю часть листа.
Добавляем синего и малинового оттенка, и видим, что цвета плавно соединяются между собой, обратите внимание, что лист не намокает, но краска в большом объеме смешана с водой смешана с водой это нужно чтобы цвета могли красиво соединяться между собой.
Закрашиваем верхнюю большую часть листа разными оттенками фиолетового, синего и других темных и холодных оттенков, но заканчивается небо красными цветами.
Переворачиваем лист, чтобы небо было внизу и вверх раскрашиваем желтым и оранжевым цветом, позволяем малиновому и желтому соединиться.
Переворачиваем рисунок назад, добавляем для контраста фиолетовый и темно-красный цвет к небу. Даем рисунку полностью высохнуть, а затем карандашом рисуем множество зданий с разной высотой и расположением окон.
Раскрашиваем здания черным, окна оставляем не тронутыми, звезды на этом рисунке лучше рисовать белой гуашью, также можно с помощью старой зубной щетки можно разбрызгать белую краску по небу.
Как выбрать карандаш для бровей?
Для начала определитесь, какой карандаш вам нужен — механический (с выдвижным грифелем) или обычный.
- Первый не придется подтачивать, он более экономичен.
- Второй, как правило, представлен в большем количестве оттенков. Выбирайте мягкие карандаши, чтобы они не царапали кожу.
После выбора формата карандаша переходите к выбору оттенка. Общая рекомендация: цвет карандаша должен быть на пару тонов светлее цвета волос (это правило не относится только к блондинкам).
Блондинки
Выбирайте тауповые, серо-коричневые, карандаши (англ. taupe) с теплым подтоном.
Карандаш для бровей Eyebrow Powder Pencil, оттенок 02 Taupe, NYX Professional Makeup
Брюнетки и девушки с черными волосами
Выбирайте неяркие оттенки коричневого. Если волосы черные, отдавайте предпочтение темно-коричневым цветам и даже черному. Последний сработает, если кожа смуглая, и только после того, как воспользуетесь темно-коричневыми тенями для бровей. Черный карандаш позволит сделать брови более выразительными.
Рыжеволосые
Вам нужен карандаш для бровей красно-коричневой гаммы с теплым подтоном.
Карандаш Micro Brow Pencil, оттенок 03 Auburn, NYX Professional Makeup
Рисование животных
Самый простой способ сделать легкие и красивые рисунки карандашом — это рисунки в виде животных. Обычно они выглядят как герои мультфильмов. Более простые версии могут быть созданы с помощью контурного рисунка.
Создавайте простые, легкие и красивые карандашные рисунки из различных схематических модулей: двух кругов, на которых затем рисуется котенок или хомячок.
- Создайте чертеж: главная линия и две второстепенные линии.
- Рисуется контур тела и контур головы. Этот шаг одинаков для всех животных.
- Затем создаются ноги, хвосты или крылья. Они также прорисовываются, начиная с рисунка.
- Глаза и мордочка нарисованы схематично.
- Создаются отдельные детали мордочки, детализируется мех или перья.
- Создайте фон для рисунка — сопутствующий пейзаж или объекты в непосредственной близости.