Как нарисовать портрет мужчины: возрастные особенности
Портрет мальчика
Для начала нарисуйте овал лица, который в будущем будет служить основой для рисунка. Овал лица может быть не совсем точным, поскольку вы можете в любой момент отрегулировать его размер.
Затем нарисуйте границы для глаз, носа и рта. Начните с границ глаз, нарисовав две вертикальные линии. Они должны быть немного наклонены и находиться на одинаковом расстоянии друг от друга. Затем добавьте границы для носа, нарисовав еще одну вертикальную линию между глазами. Добавьте границы рта, нарисовав горизонтальную линию под носом.
После этого начните добавлять детали в глазах, носу и рте. Нарисуйте форму глаз, затем добавьте зрачки и ресницы. Нарисуйте нос и добавьте ноздри. Затем нарисуйте рот, добавьте губы, зубы и язык.
Далее нарисуйте уши, обратите внимание на их форму и пропорции. Затем начните работать над волосами, используя различные техники рисования карандашом, чтобы создать текстуру волос
Работа над волосами может занять некоторое время, так что будьте терпеливы и не торопитесь.
Наконец, завершите портрет, добавив тени и освещение, чтобы придать ему объем и глубину
Обратите внимание на освещение и тени на лице и волосах, чтобы создать реалистичный портрет. После этого можно продолжить детализировать рисунок, добавляя более мелкие детали и доводя его до совершенства
Рисование портрета мальчика может быть сложным заданием, но с терпением, практикой и соблюдением пропорций можно достичь прекрасных результатов.
Рисунок лица юноши
Для начала, необходимо определиться с пропорциями и общими чертами лица юноши. В юношеском возрасте, лицо еще не окончательно сформировалось, но уже обрело некоторые особенности. Оно обычно уже более узкое, с более выраженными чертами и менее округлыми очертаниями, чем у мальчика. Чтобы начать рисунок, необходимо нарисовать овал лица и линию глаз на уровне центра, а также вертикальную линию, чтобы симметрично разместить черты лица.
Затем нужно прорисовать нос, используя несколько легких линий для определения его формы и положения на лице. Губы также должны быть прорисованы с помощью нескольких легких линий для определения их размера и формы. После этого можно приступать к рисованию бровей и ушей, которые в данном возрасте обычно уже имеют более выраженные формы.
Одним из самых сложных этапов рисования юношеского лица является прорисовка глаз. Глаза должны быть правильной формы, а зрачки должны быть правильно расположены внутри глазных яблок. Для достижения наиболее реалистичного эффекта, необходимо использовать разные техники для теней и света, чтобы создать иллюзию объема и глубины глаз.
Наконец, не забудьте о волосах. Они могут быть рисованы с помощью множества коротких линий, направленных в одном направлении, чтобы создать иллюзию волосистой текстуры. В завершение можно добавить детали, такие как родинки, шрамы или другие особенности лица.
Рисунок юношеского лица может быть сложным и требовательным к технике, но с практикой и терпением, вы сможете достичь прекрасных результатов
Важно помнить, что каждое лицо уникально и может требовать некоторой индивидуальной корректировки при рисовании
Изображение лица взрослого мужчины
Для изображения лица взрослого мужчины в портрете, нужно учитывать возрастные особенности, а также черты, которые отличают мужское лицо от женского.
Начните с наброска основных черт лица: овала и глаз. Затем нарисуйте нос, уши, рот и брови.
Для изображения мужского лица, обычно используют более прямые и угловатые линии, чем для женского. Например, углы челюсти мужчины обычно более острые, а нос может быть более выразительным.
Одна из особенностей мужского лица — наличие щетины или бороды. Если ваш портрет будет изображать мужчину с бородой, не забудьте добавить текстуру, тени и свет на ней.
Также стоит учитывать возраст мужчины. Для более взрослых мужчин, лицо может быть более грубым и иметь больше морщин.
Используйте технику теней и света, чтобы добавить объем и глубину в портрет
Например, создайте тени под носом и под бровями.
Не забудьте обратить внимание на пропорции
Обычно лицо мужчины более широкое, чем женское, и может быть более вытянутым.
Важно также учитывать индивидуальные черты лица конкретного мужчины, чтобы сделать портрет максимально реалистичным.
Следуя этим советам, вы сможете нарисовать реалистичный портрет мужчины. Не забывайте практиковаться и улучшать свои навыки, чтобы достигнуть желаемого результата.
Какой тип карандаша подходит для работы
Для создания наброска можно использовать любой пишущий инструмент. Предпочтение обычно отдают карандашу, из-за удобства удаления лишних линий с помощью ластика. Кроме того, карандаш помогает создавать линии разной толщины и яркости.
Чтобы работа удалась, нужно выбрать подходящий карандаш и обратить внимание на его мягкость. От того насколько мягким является карандаш, будет зависеть тональность рисунка
Можно использовать оба варианта: с помощью твердого создавать тонкие линии, а с помощью мягкого вырисовывать темные и четкие очертания.
Если нужно будет выбрать 1 карандаш, опытный художник предпочтет мягкий. Он имеет следующие преимущества – легкость растушевки и замена роли твердого карандаша: для этого его достаточно хорошо заточить.
Первая указывает на то, что грифель мягкий, а вторая говорит о том, что он твердый. Сочетание «ТМ» присутствует на карандашах со средним по твердости грифелем. Если карандаш европейского производства, там будут другие буквы – на твердость указывает «H», а на мягкость – «B».
Средние карандаши обозначаются сочетанием «HB» и буквой «F». Помимо букв, в маркировке карандашей применяются цифры – от 2 до 9. Чем больше цифра, тем выше степень твердости или мягкости.
Например, если карандаш имеет маркировку:
- «5H», значит, он произведен в Европе и является твердым;
- «9H» – самый твердый;
- «9B» – самый мягкий.
Для создания светлого тона лучше выбирать твердые карандаши, для темного – мягкие, например:
- если требуется изобразить снег, лучше использовать карандаш «8H»;
- для более темных тонов таких, как нос, контуры глаз, лапы животного лучше применять мягкие карандаши с маркировкой «2B», «3B» или «4B».
Некоторые художники при создании наброска применяют механический карандаш. С его помощью можно проводить самые тонкие линии. Но основное преимущество этого инструмента в том, что он не нуждается в заточке.
К недостаткам относится:
- невозможность заточить под определенную толщину;
- небольшой диапазон мягкости.
Это усложняет работу художника, поэтому предпочтение чаще отдают простым классическим карандашам, изготовленным из графита и дерева.
Объекты
Каждый объект имеет свою структуру, размер и форму. Например, мягкое одеяло не может рисоваться прямыми линиями на бумаге, а если не добавить тени, то оно будет смотреться на бумаге, как обычный прямоугольник
Чтобы научиться рисовать объект окружения, нужно обращать внимание на его особенности. Даже обычный стол может выделяться рисунками на ножках
Это поможет понять, как его правильно отобразить на бумаге
Кроме того, можно мысленно провести прямую, горизонтальную или вертикальную линию, чтобы обратить внимание, как меняется форма объекта
Начинать рисование следует с наброска основных частей объекта, что поможет в понимании его форм и размера. Только после этого можно приступать к прорисовке более четких линий и растушевке теней. Готовое изображение можно сравнить с объектом. Если что-то не сходится, выяснить, в чем причина, чтобы в дальнейшем не совершать ошибок.
Любой предмет можно красиво изобразить на бумаге простым карандашом. Чтобы легко воплощать все идеи, не стоит забывать, что рисуя, человек не только выражает свои эмоции, но и добавляет жизни в свое произведение.
Оформление статьи: Анна Винницкая
С чего начать учиться рисовать
Знакомая художница говорила, если рисовать по 30 минут каждый день, через 2 года (350 ч.) можно научиться фотографически срисовывать что угодно. Я поверил.
Ошибка №1: Чтобы научиться рисовать – надо уметь рисовать прямую линию и круглый круг.
Вычитал на свою голову в отстойной статье.
Линии у меня до сих пор – кривые, и круги – не круглые. И что? Посмотрите на мой честный глаз, не плохо для кривых рук.
Посмотрите на зрачки – они же кривые! Но это не мешает им быть такими реалистичными.
Ошибка №2: Учимся без плана
и цели.
Я несколько раз пытался рисовать: выводил «не круглые круги», сразу брался за портрет – пока понял, что не моё.
Деморализация обеспечена. Вера в свои кривые руки и бесталанность только крепнет. До 28 лет верил, что нет у меня «таланта».
Для начинающего взрослого вопрос «Как научиться рисовать?» превращается в «Как научиться срисовывать?».
А за ним возникает – «Что срисовывать?». Необходим пошаговый план, список картинок на каждый день.
Если вы сели учиться – вы должны знать, что будете рисовать, чтобы не зависнуть на выборе подходящей картинки.
Учебник «Как научиться с нуля рисовать карандашом».
Для начинающего важно учиться рисовать поэтапно. Не просто сегодня рисую карандашом Гомера, завтра Микки-Мауса
Нет.
Сложность должна нарастать.
Я искал план в книжных магазинах, выбирал .
В основном, там академический рисунок: 10 страниц теории и 1 пример.
Вместо пошаговых иллюстраций, что и как делать, гора текста и рекомендаций – как держать карандаш,
какие карандаши выбрать, какие штрихи бывают – отстой.
Я хочу научиться рисовать что-то простое и забавное, а меня словно в академию искусств готовят.
И ура, попалась на глаза книга Марка: «Вы сможете рисовать через 30 дней», с кучей поэтапных примеров, с минимумом теории.
Этот курс – самое мощное, что я знаю, если вы хотите самостоятельно научиться рисовать карандашом. Без плана рисования – шансов мало.
Животные
Рисование животных схоже с рисованием человека в том, что нужно понимать строение тела перед началом работы. Нужно учитывать особенности животных, где голова переходит в туловище, задние лапы должны быть мощнее передних, как располагается хвост.
Собака
Как рисовать красиво и легко простым карандашом собаку:
- Нужно нарисовать 2 овала для головы и туловища. На их стыке рисуется 3-й овал для шеи. Также, нужно наметить лапки щенка.
- Приступая к рисованию мордочки, нужно помнить, что линии не могут быть прямыми. Глаза щенка круглые, а уши и нос будут зависеть от породы собаки.
- Нужно дорисовать хвост и прорисовать контур.
- Последним шагом будет стирание всех вспомогательных линий и добавление объема к шерсти.
Лошадь
Набросок делается с головы и переходит в туловище и ноги.
Очень важно правильно определить пропорции тела, чтобы голова не оказалась больше туловища:
- Нарисовать круг для головы и фигуру в форме горшка для морды.
- Шея лошади более узкая у головы и расширяется по направлению к туловищу.
- Для того чтобы нарисовать туловище, понадобится 2 круга. Тот, который ближе к шее, будет больше по размеру, чем второй.
- Передние ноги немного шире у туловища и становятся тоньше к копытам. Задние ноги имеют изгиб, который отделяет бедро.
- Следующим шагом будет соединение всех частей и вытирание подготовительных форм.
Кошка
Учиться рисовать этих грациозных животных лучше на примерах анимации. Для начинающих художников будет трудно изобразить шерсть и оттенок кошки. Строение тела очень похоже на собачье.
Только кошка будет более утонченной:
- На месте головы рисуется круг и овал для туловища.
- Дальше вырисовывается хвост и лапки.
- Проверив все пропорции, можно приступать к мелким деталям, уши, глаза, и пальцы на лапке.
- Следующим шагом будет вытирание вспомогательных частей и дорисовка шерсти.
Волк
Как рисовать красиво и легко простым карандашом волка:
- Рисуется 3 круга, небольшой для головы, и 2 для туловища.
- Нужно соединить эти круги в фигуру волка.
- Дальше нарисовать лапы и хвост, на морде обозначить глаза, уши и круглый нос.
- Когда все основные элементы будут прорисованы, можно вытирать подготовительные линии и прорисовать детали и тень
С чего начать учиться рисовать карандашом
Как правильно держать карандаш в руке при рисовании
В зависимости от того, что именно вы рисуете, какую технику применяете на данном этапе рисунка, вы будете держать карандаш в руке разными способами. Потренируйтесь держать карандаш по-разному, чтобы понять принцип работы каждого способа.
Простые линии мы рисуем, держа карандаш между большим, указательным и средним пальцами, а ладонь, тем временем должна быть повернута к бумаге с рисунком.
При тонировке рисунка, можно немного повернуть ладошку в сторону от бумаги, тогда вы сможете варьировать толщину карандашных линий.
Когда же вы уже почти доделали свой рисунок и хотите прорисовать оставшиеся мелкие детали, просто возьмите карандаш как пишущую ручку.
Основное положение пальцев, как и у предыдущего способа
Преимуществом станет то, что, держа карандаш за его середину, вы можете захватить гораздо большее пространство рисунка, при этом практически не касаясь бумаги рукой, что очень важно, так как есть риск смазать карандаш и испортить рисунок
Держите карандаш в такой позиции, когда хотите порисовать плоской частью грифеля карандаша. Также, таким способом удобно держать карандаш, при расположении листа бумаги вертикально, например, закрепленном на деревянном планшете. Зажмите карандаш между указательным и средним пальцами, поддерживая его снизу большим пальцем.
Копирование в рисовании
Копирование чужих рисунков, с целью отточить навыки рисования, поработать над какой-то техникой – очень хороший способ научиться рисовать, особенно он подходит новичкам.
Копировать можно как работы известных художников, так и просто какие-либо рисунки. Вы просто должны перерисовывать их, пока не получится рисунок, близкий к оригиналу. Раз за разом, повторяя и срисовывая, вы будете тренировать свою насмотреность и руку.
Копирование в зале Музея Императорской Академии художеств, начало ХХ века
При чем копировать можно как с натуры, например, так делают студенты ВУЗов, когда приходят в музеи делать копии известных картин.
Также можно копировать через кальку, перерисовывая контур и дополняя его мелкими деталями. И еще один распространенный способ копирования – на глаз.
Это один из самых полезных способов копирования. Ведь так вам придется самим определять пропорции и соотношения рисунка, относительно масштаба листа или холста, например. Вы развиваете не только глазомер, но и начинаете подмечать детали, ставите руку, начинаете чувствовать формат и объем произведения и вашей работы.
Основные техники рисования карандашом
В рисовании есть 2 основные техники — это растушевка и штриховка. Владея ими, можно превратить лист бумаги в живое пространство. Но у каждой техники есть свои правила и методы. Нельзя использовать только одну из них и создать полноценный рисунок. Две техники дополняют друг друга.
Штриховка
Такая техника заключается в нанесении коротких линий или штрихов на лист бумаги. С ее помощью можно передать цвет и насыщенность предмета. Чтобы показать глубину или объем, используется большее количество штрихов. Для выделения светлого участка нужно сделать их меньше. Штрихи могут быть горизонтальными, вертикальными или под любым другим углом.
Все зависит от самого изображенного предмета. Каждый раз, делая штрих, следует отрывать карандаш от поверхности, а затем возвращать в исходное положение. Очень важным фактором будет совмещение нескольких видов штриховок. Например, если рисовать сначала горизонтальные линии, затем вертикальные, предмет или область усилит глубину.
Растушевка
Правильная растушевка придает рисунку объем. Этому следует научиться начинающим художникам. Перед растушевкой наносят штрихи, которые позже превращают в однотонные. В этом и заключается техника растушевки. С помощью нее можно выделить тени, показать, как падает свет. А также выделить некоторые части объекта.
Рисовать линии можно не только прямыми, но и зигзагообразными формами. Так же, как и в предыдущей технике, многое зависит от самого рисунка.
Как научиться красиво рисовать дома карандашом?
Основное правило рисования дома — это использование ровных линий. Благодаря им строение выходит статным и красивым. Также в рисовании дома следует выдерживать определенную технику:
Дом рисуют так же, как и строят — снизу вверх.
Основа будущего дома — это обычный прямоугольник. Его выполняют ровными линиями.
Разметьте фундамент, прорисовав его по всей ширине дома.
Ровными линиями намечаются двери, окна, углы и прочие элементы.
Крыша по стандарту рисуется в виде треугольника. При желании ее можно видоизменить
Оформляется крыша черепицей, так как именно это покрытие на рисунке смотрится очень эффектно.
Теперь уделите внимание деталям дома. Нужно прорисовать окна, ставни, дверной проем, ступени, крыльцо и т.д.
Заштрихуйте рисунок, помня об основных правилах рисования.
Вокруг дома разместите деревья, цветы, кусты.
Портрет девушки для начинающих
Как научиться красиво рисовать людей
Как научиться красиво рисовать людей
Вопросы типа «как научиться рисовать красивых девочек» задаются в Сети с завидной регулярностью. Ведь изображения людей можно использовать для распространенных в наше время тату, приятно уметь рисовать родных, близких, изображать свои фантазии в виде всяческих эльфов, гномов и прочих обитателей невиданных миров. Как можно научиться красиво рисовать людей? Это задача очень непростая, но возможная. Следуйте следующим рекомендациям:
Чтобы нарисовать лицо, его надо изучить как следует, расставить маркерные точки – наиболее выступающие и выделяющиеся участки по овалу лица. Первым делом надо нарисовать овал, соответствующий форме головы человека, провести по его центру горизонтальную и вертикальную линии. Для простоты и удобства можно добавить дополнительные линии, параллельные основной вертикали и горизонтали;
Наполните картинку дополнительными деталями – отобразите в точности нахождение глаз, носа, ушей, рта, ямочек на щеках
Максимальное сходство с моделью достигается путем точной передачи пропорций лица человека: расстояний между глазами, ушами, размерами и т.п.; Для прорисовки теней и светотеней условно разделите голову человека на набор плоскостей Разрисовывайте каждую плоскость согласно виртуальному источнику света, применяя метод держания карандаша двумя пальцами, чтобы не делать слишком жестких штрихов; Особое внимание надо уделить созданию объема лица
Здесь важно еще более проработать тени, несколько выделить перспективы того или иного органа, объекта на картинке;
Здесь важно еще более проработать тени, несколько выделить перспективы того или иного органа, объекта на картинке;
Проработайте цветовые переходы Слишком жесткие перепады тональности, теней создают грубые рисунки, которые также могут быть красивы, но лучше добавить туда плавные переходы. Делайте это, применяя разную степень нажатия на карандаш.
Последним этапом рисовки лица важно стереть первые грубые определяющие линии форм, направляющие горизонтали и вертикали. Контуры тела рисовать проще, здесь используются простые прямые линии, изгибы, дуги, круги, срисовать тело человека можно, глядя на модель или на примеры в Интернете. Сначала рисуются основные контуры и черты отдельного человека, потом они постепенно наполняются деталями
Если справитесь с лицом, то тело точно не будет проблемой
Сначала рисуются основные контуры и черты отдельного человека, потом они постепенно наполняются деталями. Если справитесь с лицом, то тело точно не будет проблемой
Контуры тела рисовать проще, здесь используются простые прямые линии, изгибы, дуги, круги, срисовать тело человека можно, глядя на модель или на примеры в Интернете. Сначала рисуются основные контуры и черты отдельного человека, потом они постепенно наполняются деталями. Если справитесь с лицом, то тело точно не будет проблемой.
Как можно научиться красиво рисовать людей быстро? Все зависит от практики. Чем больше вы будете рисковать, тренироваться, использовать разных людей для своих картин, тем быстрее освоите этот навык в совершенстве. Никакая теория не заменит практических занятий.
Для чего необходимы карандашные зарисовки?
Необходимость карандашных зарисовок зависит от целей:
вы увидели уличную сценку, необычное состояние природы, или прекрасного человека — у Вас наверняка не будет достаточно времени и необходимых материалов с собой, чтобы выполнить картину в этот же момент, в таких случаях вы можете быстро запечатлить картинку на зарисовке, а дома или в студии уже написать полноценную работу.
вы используете зарисовку как подготовительный этап, строите композицию, соотношения предметов между собой с натуры.
вы работаете с зарисовками в стиле скетча, тогда ваша работа обретает некую свободу, недосказанность, легкость, чем привлекает внимание
Глубина – обращайте внимание на наложение элементов
Мало что сравнится с удовольствием от умиротворенных часов, проведенных за упражнениями для рисования карандашом в которых нужно изображать растения. Это одна из немногочисленных вещей, не требующая слишком большой концентрации
Однако при этом вам потребуется сфокусировать все внимание дабы не прийти в итоге к банальными символическим образам:
Форма природной растительности подчас бывает непреодолимо сложной. Поэтому лучше в этом уроке рисовать поэтапно: начинать с небольшой детали — одного листочка, а затем подниматься дальше к следующему. Когда вы работаете с листьями или стеблями, не забывайте внимательно рассматривать весь объект целиком, даже те его части, которые оказываются скрытыми. Частичное наложение деталей создаст необходимое ощущение глубины изображения. Очень хорошо это заметно в мрачных иллюстрациях Marcela Bolivar, где встречается много растений.
Хотя многие из нас стремятся действовать как можно точнее, давайте не будем забывать о том, что изобразительное искусство является абстракцией в каком-то смысле. Так же, как хорошая повесть, оно должно быть правдоподобным, но необязательно точным. Поэтому, когда предметы или детали перекрывают друг друга и становятся едва видимыми, у вас появляется возможность это исправить.
Способность делать подобныее вещи — вероятно, одно из главных преимуществ перед фотографией.
Итого. Рассмотренные 11 упражнений и уроков рисования для начинающих (5 в текущей и 6 в прошлой статье) помогут сделать первые шаги в процессе обучения этому ремеслу. Данная публикации была сконцентирована на вопросе восприятия и видимости окружающего мира — мы рассмотрели негативное пространство, динамику, понятия ракурса, отличие пропорций и глубину картинки. Если у вас есть, что добавить или посоветовать новичкам, читающим этот пост, пишите ниже.
Цветы
Цветы имеют схожее строение, но отличаются во многих деталях. Например, у всех есть листья, но они всегда разной формы.
Тюльпан
Обычно на рисунке цветок состоит из 3-х плоских лепестков, стебелька и листочка
Для объемного и живого изображения следует обратить внимание на тени. Лучше рисовать тюльпан под углом
Начинать следует с набросков основных частей цветка. Только правильно определив пропорции, можно переходить к прорисовке деталей.
Есть несколько советов как рисовать тени:
- Тень на листке должна быть по центру и краю листочка. Эти части немного опущены вниз, поэтому и создают тень.
- Немного растушевать нужно края стебля и его нижнюю часть, для создания объема. В верхней части стебля начинается цветок, и он отбрасывает тень, которую нужно изобразить.
- Чем глубже находятся лепестки, тем темнее они должны быть. Так же, как и в случае со стеблем, растушеванные края добавят объема.
Все эти советы будут полезны и во время рисования любого другого цветка.
Нарцисс
Рисовать нарцисс лучше с круга, который будет обозначать цветок. Нарцисс имеет 6-7 круглых лепестков с закругленными краями. Центр напоминает форму купола, поэтому его лучше изобразить под наклоном. На лепестки следует добавить полосы, которые идут от основания, но не доходят до края. После этого можно нарисовать стебель и несколько листочков.
Листья у нарцисса длинные, их можно рисовать как прямыми, так и немного изогнутыми. Что касается теней, правила будут такие же, как и при рисовании тюльпанов. Следует немного затемнить основания лепестков, так как на них отбрасывает тень центральная часть нарцисса.
Каллы
Чтобы правильно нарисовать каллы, нужно соблюдать все изогнутые линии и особенности. Начинать следует с самого лепестка. После этого плавно переходить на стебель. Тени нужно наносить не только на внутреннюю, но и на внешнюю часть растения.
Можно нарисовать не один цветок, а несколько, чтобы получился букет
При этом стоит обратить внимание, что лепестки нужно изображать с разных ракурсов. Для этого стоит знать, как изменяется при этом видимость растения и как падают тени
Подсолнух
Подсолнух состоит из больших листьев, стебелька, двух рядов лепестков и сердцевины. Для начала нужно наметить все эти части. Листья изображаются в форме капли с неровными краями и острыми углами.
Чтобы показать на рисунке естественность, они должны быть изогнутыми. Стебли подсолнуха очень прочные и массивные и переходят в сам цветок. Лепестки подсолнуха имею форму ромба, только без острых углов.
Некоторые могут быть повернуты или опущены. Сердцевина подсолнуха рисуется из 2-х кругов, к внешнему присоединяются лепестки. Семена можно показать в виде мелкой штриховки. Акцент по растушевке следует сделать у основания лепестков и в центре сердцевины.
Лилии
Цветок лилии состоит из 5 лепестков, с которых и следует начинать рисование. Лепестки изогнутой формы и достаточно длинные, поэтому, чтобы правильно их изобразить, рекомендуется рисовать, глядя на него сверху. Обозначив, где должны проходить лепестки, можно их соединять и прорисовать серединку.
В центре лилии находится пучок тычинок, которые заканчиваются маленькими зернышками. Листья у растения достаточно тонкие и длинные. Их необходимо затемнить, как и все остальные участки, на которые падает тень. В самом лепестке нужно добавить штриховки на основание и серединку, которая немного углублена, чтобы цветок получился объемным.
Лотос
Лотос немного отличается от кувшинки, которая плавает на воде. В отличие от нее, лотос приподнимается над озером, а в самом центре расположена небольшая коробочка. Строение его лепестков схоже с тюльпаном. Но лотос больше, а значит и лепестков больше.
Для начала следует определиться с размерами цветка. Делая набросок, нужно обозначить, где он переходит в стебель. После этого, можно начинать рисовать лепестки. Как только все основные элементы будут изображены, можно добавлять тени лотосу.
Учимся рисовать человека поэтапно
Учимся рисовать с нуля картины
Восемь картин рисовал суммарно сутки, половину времени. Карандашом практиковался тоже одни сутки.
Научиться рисовать до таких же результатов, даже если «руки из жопы растут», можно за 50–150 часиков.
В пересчёте на сериальчики – это 2–3 сезона Доктора Хауcа.
Первую картину акрилом «А ты мне нравишься» Васи Ложкина рисовал 6 часов.
Что такое акрил и как с ним управиться – не знал. Кисть тоже держал впервые после школы.
Месить нужный оттенок нелегко. Всё бросить потому, что не получается – я рвался каждые полчаса. Нужен человек, который поддержит.
Пошёл обучаться в арт-студию и рисовал под присмотром художника. Через год, пару раз брал уроки рисования онлайн у того же преподавателя.
Дебют акриловыми красками.
Научился рисовать карандашом, а сноровка оказалась комплексной. Взял кисть впервые после школы и нарисовал. Долгих 6 часов, кривовато, но как же здорово!
Теперь я могу сделать неординарный подарок – нарисовать картину другу, закладку в блокнот, карикатуру по работе. Даже делал небольшой мультик.
Первая картина: пастелью, акрилом, гуашью и маслом.
Все техники с нуля, а повесить на стену – не стыдно.
Рисую кота акрилом.
Как правильно научиться рисовать – алгоритм
Обучение рисованию карандашом – это база: сносить углы, размеры линий, соблюдать пропорции. Просто научиться не боятся рисовать.
Освойте начальный уровень, а дальше только веселее и проще.
- С нуля – 50 часов, учимся копировать простые рисунки карандашом. Можно раскрашивать.
- Найти «Зачем?». Придумать проект, блог, комикс, мультик.
- Рисовать каждый день, или через день, или два – в начале, не заставляйте себя.
- Закрепить: , перепробовать техники и стили.
- Перейти на следующий уровень. Понять зачем вы учитесь рисовать и кому от вашего рисования теплее жить. Рекомендую проконсультироваться с художником.
